论车尔尼钢琴练习曲在钢琴学习中的作用论文

2020-04-14实用文

  摘 要:车尔尼是奥地利著名的钢琴家和作曲家,他的钢琴练习曲在钢琴学习中的地位是不可替代的。通过对他的钢琴练习曲的分析,让我们感知他的音乐才能以及学习他的练习曲的重要性。

  关键词:车尔尼;练习曲;钢琴学习

  车尔尼,奥地利钢琴家、作曲家和音乐教育家,他出生于维也纳,是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人。他的父亲(Wenzel Czerny)也是钢琴家。车尔尼从小跟随父亲、Hummel和Salieri学习钢琴,9岁就登台演奏莫扎特的C小调钢琴协奏曲,从14岁起就开始了钢琴教师的生涯。他也成为贝多芬最得意的学生,贝多芬曾免费教他弹奏钢琴。曾夸车尔尼有非凡才能,作为贝多芬的高徒,车尔尼曾有过辉煌的演奏历史,他于1812年首演了贝多芬的第五钢琴协奏曲“皇帝”,他对于贝多芬的作品积极宣传,能够背奏贝多芬的全部钢琴作品,并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。车尔尼很快就成为维也纳最著名的钢琴教师,他的学生包括弗兰兹·李斯特等,后来都成为著名的钢琴家。他免费教李斯特弹琴,李斯特也说:“我的一切都是车尔尼教我的”,并把自己写的练习曲题献给车尔尼。车尔尼在1842年出版了他的自传,“Memery of My Life”。车尔尼死于维也纳,由于没有家庭,他的遗产都留给维也纳音乐及表演艺术大学和其他的慈善机构。但是真正被人们称颂的还是他的大量的练习曲作品。

  作为一名钢琴教育家,他一生写了大量的钢琴练习曲,在长期的教学实践中,他根据教学的需要,创作了数以千计的练习曲,有编号的共有78本。这都是为解决练习中的技术问题所写的。他的练习曲广泛地被人们所采用。不少音乐家很推崇车尔尼的练习曲。法国钢琴教育家玛格丽特·朗说过:“不管巴赫《十二平均律钢琴曲集》或肖邦的练习曲,这些钢琴音乐的登峰造极之作,对训练技艺大师和音乐家如何必要,它们终究代替不了车尔尼的《钢琴快速练习曲》(op.299)和《手指轻巧的艺术》(op.740)。”俄国作曲家斯特拉文斯基在《我的一生大事记》中写道:“我们开始县解放手指,弹了许多车尔尼的练习,它们不仅给我带来好处,也带来真正的音乐享受。我一直敬仰车尔尼,他既是出色的教师,又是真正的音乐家。”

  他的创作特征是既继承了古典时期作曲家的传统,又遵循浪漫派的原则,强调指法技术的发展,并且注重腕部动作有一定的自由,他的练习曲有如歌的、富有表情的连奏,同时注意应用渐强、渐弱的效果,有许多华彩音型的练习曲。在他的练习曲中可以看到他吸取了克列门第、克拉莫练习曲的经验,应用了更多的音阶和琶音。车尔尼练习曲左、右手分工明确:一是曲调,带有华彩性质;一是伴奏。他的练习曲对锻炼手指灵活、快速、轻巧和手腕的适应性作用明显。车尔尼练习曲由浅入深,给后人留下了相当丰富的钢琴教材体系。

  针对不同的程度有相应的教材,初级程度的教材有13本:如op.359《钢琴练习第一课》;op.388《为钢琴进阶创作的准备练习》;op.599《钢琴初步教程》;op.823《小小钢琴家》op.825《儿童钢琴教程》等。中级程度有12本:如op.299《钢琴快速练习曲》;op.499《2首为年轻的钢琴家而作的练习曲》;op.636《钢琴手指灵巧的初步练习曲》;op.750《30首进阶练习曲》op.818《50首灵巧的练习曲》;op.849《钢琴流畅练习曲》等。高集程度7本:op.335《连奏与断奏的练习》;op.365《专家练习曲》;op.699《手指灵活的艺术》;op.740《手指轻巧的艺术》;op.779《速度与耐力的练习》;op.822《新艺术津梁》;op.834《高级练习曲》。颤音、波音、回旋音的专门练习2本op.151《颤音的大练习曲》;op.355《回旋音与颤音的练习》。音阶、半音阶及怕音的专门练习4本op.152《全部大小调的练习》;op.244《半音阶的练习》op.245.《三度音阶与双音经过句的练习》;op792《大琶音的练习》。小手及左手的专门练习曲集6本op.399《提高左手技能的大练习曲》op.718《24首钢琴左手练习曲》op.748《25手小手练习曲》op.749《25首小手练习曲》op.848《32手每天为小手的新练习曲》op.861《新左手练习曲》三度与八度的专门练习曲3本op.380《在24个调上的三度大练习曲》op.553《钢琴八度练习曲》op.753《左手三度练习曲》不同音乐风格及民歌音调的练习曲13本op.692《24首沙龙风格的练习曲》op.706《24首英格兰曲调分风格的练习曲》op.753《30首华丽风格的练习曲》op.765《库朗特风格的练习曲》op.767《50首表情之花练习曲》op.819《曲调与旋律的练习》op.829《华丽曲调的练习曲》特殊用途的练习曲5本op.161《48首前奏与终止练习曲》op.400《赋格学习——献给门德尔松》op.837《现代钢琴演奏》op.838《和声与数字低音的练习》op.840《50首带有全部调的进阶练习曲》。从他的这些教材可以看出车尔尼一生致力于练习曲的创作,并倾注了大量的心血。针对不同的程度不同的技术点都有大量的练习。在学琴的过程中,钢琴练习曲的训练是必不可少的。他的练习曲对于每位学习钢琴的学生来说都是非常好的教材。现今世界上的音乐家,都弹奏过他的作品。对于每个学琴的人来说,在日复一日的练习过程中,练习曲的练习是必不可少的,在钢琴的教学过程中,对每个学生都需要给他们一定量的练习曲,针对不同学生的弱点给他们不同的练习,车尔尼的练习曲就比较全面,大众所熟悉的599、849、299、740等练习曲,其实这些练习曲每一首都有它的意义,只要潜心研究,用心的练习就能达到一个新的高度。 下面就599、299这两本教材做一个简单的分析,在钢琴教学过程中,对初学者来说,599无疑起了很好的作用。

  (1)识别音符的练习。这部分共十首,主要目的是训练双手识别音符的位置,识别全音符、二分音符和四分音符等。

  (2)固定位置的五指练习。11~18首,主要是练习五指的独立性和均匀性,看清左、右手的位置,连奏记号,重音记号。

  (3)拇指移位练习。这部分有8首,指法换指时拇指一定要松弛、自然、积极主动弹奏。

  (4)音域超过一个八度的练习。共5首。这一组音域超过了八度,要看清楚音区的位置很重要,注意高八度记号。

  (5)带有低音谱表的练习。从32首开始,就进入了低音谱表的学习。

  (6)带有升、降记号的练习。从36首开始就有了音符的变化,旋律中不时有升降记号,但旋律更好听一些,一定要把记号看清,不要把升降记号看错,以免难以改正,触键上也有些变化,如一小节里有断奏和连奏同时弹奏等。

  (7)其他简易调的练习。39~42首,这四首曲子旋律简易、明快,富于表现力,演奏时用歌唱性的连奏,41首注意左手伴奏不要弹得太响,以免把右手的旋律掩盖。

  (8)带休止符的乐曲练习。43~57首,一共有15首。休止符对于学琴者来说是十分重要的,虽然休止符没有音,却表达了“此处无声胜有声”的内涵。休止符有全音休止符、二分休止符、八分休止符、十六分休符、三十二分休止符等。不论什么样的休止,一定要在心里默默地唱,把握准确,注意不要抢节拍。

  (9)训练快速的练习。58~70首,一共有13首。从58首开始对速度就有了一定的要求,速度逐步加快。快速训练时为了以后弹奏手指更加独立,灵活。这一组曲目要丰富很多,各种各样的音型都有,训练起来非常自如。

  (10)带装饰音及不带装饰音的旋律练习。71~100首,在旋律的走向中加装饰音的训练,是非常重要的。装饰音的学习,既是一种快速触键方法,更有装饰美化的作用。没有装饰音,音的走向可能会呆板,不明快;而有了装饰音,那么旋律线条更富于歌唱,音色更富有魅力,更加明亮,生动。

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