小学音乐教学总结 篇6
时光荏苒,在过去的一学期,作为音乐教师的我,忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,回顾本学期的教学工作,有一定的成绩,也有一定的不足,下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。
一、知识掌握情况
1、学会了本册应该学会的歌曲，
2、欣赏了其中的声乐和器乐作品共五首，其中《小鸟师王》和打击乐合奏《鸭子拌嘴》为专题欣赏，通过欣赏，学生了解了用不同的音乐来表示不同的动物，
3、认识了打击乐器沙锤、碰铃、铃鼓、双响筒、小钹、大鼓和小鼓，并尝试了自己动手来做一做、敲一敲，
4、进行了各种音乐游戏，在游戏中掌握音乐知识。
二、音乐技能的培养
1、培养良好的歌唱习惯，指导学生轻声演唱歌曲。
2、加强视唱教学，每首歌曲带唱旋律，为以后学生视唱能力的提高打下良好的基础。
3、提高学生音高、音准的水平，每首歌曲进行无伴奏演唱。
4、通过音乐游戏《郊游路上》培养学生的节奏感，通过音乐戏剧表演《小青蛙找家》、《螃蟹歌》等培养学生的戏剧表演才能，通过《做一做、敲一敲》培养学生的动手能力。
5、注重学生创造能力的培养。如：为《两只小耳朵》、《我快乐》、《什么动物出来玩》、《办家家》等歌曲创编歌词，为《我快乐》、《什么动物出来玩》、《火车开了》、《办家家》、《买菜》、《快快跑》等歌曲设计歌表演。
三、课时安排方面
第五课《唱唱跳跳去旅游》的第二课时内容太少，程度好的班级可以考虑将第一、二课时合成一课时来上;第十二课《螃蟹歌》作为两课时上时间有多，但作为一课时上时间又不够，建议和第十三课《小小的船》合并作为三课时来上，将《小小的船》这一课中的欣赏部分和《螃蟹歌》中的律动部分作为一课时来上。其他课的教学均能按课时安排完成。另外选学内容学习了第二课《谁的歌儿多》和第十二课《螃蟹歌》。
过去的半年是幸福的半年,因为在这半年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的下半年我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
小学音乐教学总结 篇7
新的一学年即将开始，在这里，我对自己这一学期来的音乐工作情况做一个回顾和反思，以促进今后能更好的做好教育教学的工作。
一、教学方面
1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程（学生、教师活动预设）。
在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。
2、认真制定教学计划：在对二年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。
3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。
二、今后采取的措施
在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，但是，学生的回答不可能完全按照老师的意愿进行，这给教师提出了新的要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的教学中要改进的地方；另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情况，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。
小学音乐教学总结 篇8
我担任的是小学音乐学科的教学,在参加全国新课程实验教学改革工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（歌曲，乐谱，节奏等）与非智力因素（兴趣，情感，性格，意志等）相结合为原则，以发展学生的创造思维为重点，激发学生的兴趣，注重学生对音乐感受能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础。
一、注重音乐审美体验
我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课是注意歌声美，琴声美，语言美，教态美，服饰美等，让学生从教师的身上体会到美，从而使学生喜爱老师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康，高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间
在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生积极参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。
四、注重发展学生的创造性思维
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容，形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样，丰富多彩。如：根据音乐编动作，创造新词，用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音，我觉得这也是一种创造，让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音，让全班同学一起来进行创造性学习。