教学设计方案 篇3
教学目的：
1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远影响与意义，《琵琶行》（第一课时）(教师中心稿)。
2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的美质。
教学重点：
1、提示诗歌形象和语言的内含，体会作品情意和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。
2、通过朗读体会诗歌。
3、理解《琵琶行》，理解叙述与抒情相结合的艺术方法；领会天涯沦落的感伤和内含。
教学过程：
一、作品提示。
1、白居易是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的社会内涵。《琵琶行》上一篇七言叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌曲行的代表作，带有很强的抒情性。白居易在《策林》六十九中说：“大凡人之感于事，则必先动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏而形于歌诗矣。”由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古代叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》”。时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
2、琵琶：弹拨乐器。相传在秦代，百姓因“苦长城之役”，“弦鼗（tao）而鼓之”。“鼗”，小鼓，如同今天的拨浪鼓。弦，名词做动词用，意即配上三条弦，便成了秦琵琶。到隋唐时，琵琶种类繁多，成为弹拨乐器的总称。本篇中琵琶女所弹奏的，是从“丝绸之路”传达室进的“曲项琵琶”，梨形、曲项、四弦，下腹共鸣性强。
3、行：一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐音癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙性质的歌辞。
二、预习思考。
1、小序在文中有什么作用？
学生：交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调，高中二年级语文教案《《琵琶行》（第一课时）(教师中心稿)》。
2、小序已经较清楚地讲述了琵琶女和故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？
学生：写诗合可以更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣，人物和故事更加形象感人。
3、概括各段的大意。
学生：第一段——浔阳江边闻琵琶；
第二段——江心聆听琵琶曲；
第三段——江中各诉身世苦；
第四段——同病相怜感慨多；
第五段——重闻琵琶青衫湿。
三、研读课文。
1、学生划出叙述景物环境的句子，讨论分析，教师总结。
学生：“浔阳江头夜送客，枫叶荻荻花秋瑟瑟。”叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情。景物成了溢满悲凉感情的意象，叠加在一起，构成了清晰如画的意境，又由于声律与情韵的配合，令人顿感受秋凉袭不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
“别时茫茫江浸月”叙述别时的情景。景中含情，茫茫月色中无不弥漫着作者的`离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出忧伤之别，同时为水上琵琶声的再次出现做好了准备。其它如：
“唯见江心秋月白”
“绕船明月江水寒”
“黄芦苦竹绕宅生”等。
2、找出写人物的形象的句子，并对人物进行分析。
琵琶女形象
“千呼万唤始出来，犹报琵琶半遮面”，叙述女主人公出场，是人们经常吟咏的名句。它的好处不仅在于准确生动地表现了琵琶女的神态，和此时此境的复杂心理活动，还暗示出她无限的幽愁暗恨。
“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，叙述人物动作神情。“沉吟”道貌岸然明回想往事学生的心情。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也写表现歌女讲述身世前的感情起伏。
其它如“自言本是京城女”等句子，诗人转述歌女自叙，笔调如怨如慕，如泣如诉，少年的欢乐受宠与年老色衰后的冷落寂寞形成对对照，道貌岸然出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。
诗人形象
送客时的离别愁绪，听歌女演奏和自叙时感情共鸣，对远离京城环境的不适，春江秋月夜的一人独饮，这些叙述无不是诗人心曲的流露，直让人为诗人无故被贬黯然泪下，生出一腔怨恨。
四、课堂小结。
五、作业。
熟读课文，特别是要求背诵的段落。
理清全文结构图，分析其感情线索。
教学设计方案 篇4
[教学目标]
1．体会本文所表现出的天真烂漫的童真、童趣，领会蕴含在童稚的活动中的艺术和美。
2．初步了解中国画和西洋画的不同特点。
(七年级的学生活泼、大胆，对充满童稚的游戏有切身的体验和浓厚的兴趣，但他们往往忽视了游戏中蕴涵的艺术和美。让他们结合自身的实际体验，自主探究，有助于提高学生观察生活的能力。故确立了第一个教学目标。
中西方艺术博大精深，学生了解一些它们的差异，可提高自身的审美观、价值观，从而提升人文素养。故确立了第二个教学目标。)
[教学重难点]
重点：体会文章表现的童真、童趣，领会蕴含在童稚的活动中的艺术和美。
难点：体会中国画和西洋画的不同艺术特点。
[教学准备]
1．收集整理有关作者的资料。
2．师生共同制作多媒体课件。
[设计思路]
1．“语文课要给学生一点什么?”我认为应是让学生的心灵得到自由放飞，在向生活的拓展中，让学生得到人文的熏陶，注重学生的终身发展。因此，在课堂教学中，运用多媒体的视听效果，采用“激趣——感知——品读——欣赏——迁移”的教学模式，调动学生的感观，让学生觉得语文课不仅有语言的文学美，而且有画面的艺术美，觉得上语文课既是知识的获得过程，又是一种美的享受过程。
2．改变以往语文课知识的构建方式，由单纯的教师传授转变为师生双方参与的互动，营造师生间和谐、平等、民主的语文课堂。学生自主地读、说、悟，教师恰当地引导、调控学生的情感体验，在合作交流学习中，师生共同体会童稚的活动中蕴含的艺术和美。
[教学过程]
一、谜语激趣，导入新课
(多媒体演示。)
师：同学们喜欢猜谜吗?
我们来猜个谜语：你有我有他也有，黑身黑腿黑黑头，灯前月下跟你走，就是从来不开口。(影子。)
请同学们再来听首儿歌：影子在前，影子在后：影子是个小黑狗，常常跟着我；影子在左，影子在右，影子是个好朋友，常常陪着我。
每当我们唱起这样的儿歌，就想起自己的童年，想起和儿时的伙伴玩影子、玩各种有趣的游戏，从中获得了对生活的美好体验。
今天，我们一起来学习一篇关于影子的文章—一《竹影》，希望今天的学习对同学们有所启发。
(兴趣是最好的老师。猜谜是学生喜闻乐见的，充满童稚的儿歌，更能激发他们对童年趣事的美好回忆，以此为切入点，激发学生的求知欲与学习本文的热情，为下面环节的展开作一个良好的心理准备。)
二、作者介绍
(学生交流收集的丰子恺的资料，讲述有关作者生活创作的故事。)
师：丰子恺是一位在多方面卓有成就的艺术大师，在绘画、散文创作方面成就颇丰，这些成就与他从小就爱在生活中去发现、思考是分不开的。下面，就让我们从阅读作者的文章开始，走近丰子恺。(用讲故事的形式介绍作者，突破传统的介绍方式，培养了学生的创新精神。同时也检验了课前学生搜集资料的能力。)
三、自由朗读，整体感知
用一句简洁的话概括课文内容。
(配以轻音乐，学生轻声朗读。学生回答有因难，教师可提示，文题是“竹影”，它是以写景为主，还是以写人物活动为主?）
明确：叙述几个少年描竹影的充满童真、童趣的游戏。从中引出对中国画的艺术体验，从中获得了艺术美的发现。
(朗读是对课文语言及课文内容最直接、真切的感知，也是学生自主与文章进行情感交流最直接的方式，通过自读，学生初步感知了作者的写作意图，为品读课文作好铺垫。)
四、品味朗读，体验童趣
童心是天真烂漫的，童趣是发自天性的，一次平凡的游戏，却有了艺术美的发现。那么，你觉得文中哪些描写最生动地表现了童趣?找出来，有感情地朗读。
(学生找到后在小组内朗读，然后教师点名朗读得好的学生示范朗读，也可鼓励学生自告奋勇来朗读。)
(“课程标准”中要求学生“对作品中的情境和形象，能说出自己的体验”。在品读交流中，让学生的思维互相碰撞，引起共鸣，产生更多的火花，当学生有了心得之后，读相关的语段时感情就会充沛、真挚。教师对学生的朗读应鼓励、肯定，让学生体验到成功的喜悦。)
五、拓展欣赏
在一位独具慧心的艺术启蒙人“爸爸”的引领下，“我”和伙伴们从一次无意的游戏，走进了艺术的殿堂，并领略了中国画与西洋画各自的魅力。下面让我们借这次语文课。也来简单欣赏一下东西方文化不同的艺术魅力。
(多媒体展示几幅中国画和西洋画，配音乐。)
(中国画与西洋画的区别，是一个很专一的理论，教师如果过多解释，反而会“越描越黑”。借助多媒体的视听效果，加以音乐的陪衬，学生凭借自身的审美力、想像力，去感悟艺术的美。同时，扩充艺术的欣赏内容，也增加了语文课的容量，使学生得到艺术的熏陶，有利于学生的终身发展。)
六、口语交流
我们每个人都拥有过快乐的童年，也做过许多充满童趣的游戏。但当时没能像作者那样从中获得艺术美的体验，所以大多已成了过眼烟云，学了这篇文章，你现在回过头来想想，你儿时做过的哪一个充满童稚的游戏也是可以让你获得类似的发现、体验的?后来它发芽成长了吗?
(语文学习要基于教材，但又不能仅局限于教材，应向生活延伸。由童年的游戏引发的体验，应避免围绕竹子品格的空洞的说教，而应注重对艺术发现的认识，注重对学生人文精神的引导，对学生自身修养的培养。)
七、课堂小结
通过今天的学习。你能用一句话来归纳一下你的感受、收获吗?
(学生回答，教师归纳演示板书。)
艺术并非是高不可攀的东西，它就蕴含在孩子们童稚的游戏中。
一去不返的童年是美好的，只要你拥有一颗童心，你就能拥有阳光般的快乐；只要你拥有一双敏锐的眼睛，你就会发现在平凡的生活中，美无处不在。罗丹也曾说过：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我希望同学们能走进生活这个语文大课堂，用你们的慧眼去发现、去描绘、去赞美生活的美。
(学要有所得。大家的合作交流，触动了学生的灵魂，就能让学生说出自己最深的体会，教师的寄语，让课堂画上一个圆满的句号，同时，让学生由课堂走入生活去进行语文学习，拓宽了语文课堂的宽度。)
丰子恺(1898—1975)，浙江崇德人。自幼爱好美术，跟李叔同学习绘画、音乐，1921年赴日学习音乐和美术。回国后，曾任上海开明书店编辑，上海大学、复旦大学、浙江大学美术教授。建国后，曾任上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席、上海文学艺术界联合会副主席等。工绘画、书法，亦擅散文创作及文学翻译。著有《音乐入门》《缘缘堂随笔》《丰子恺书法》等。