多少年来，“品”一直是重要话题，什么品茶、品菜、品酒，就连“品人”都有。当然，品诗更在其中。中国新诗，初创于五四时期，经历了民族危难的磨炼，一直在困境中艰难成长、成熟，显示了旺盛的生命力，最终闯入壁垒森严的中国正统文学的殿堂。作为新诗的奠基者，中国诗坛泰斗艾青是一位不可不论及的人物。
读艾青的诗，你会发现他的诗和他的为人是两位一体的，他的性格直接决定了诗作的风格。
艾青的风格是非常清楚的，一般来讲，他的诗气度恢弘，诗风开朗，朴素平易之中见深邃，流畅奔腾之中见深沉，形成了自己意志纵横、隽永豪迈的格调。用他自己的语言概括为：朴素、单纯、集中、明快。
朴素，有意识地避免用华丽的辞藻来掩饰空虚。
艾青几乎在每首诗中都体现了这一点，也许是他自身的思想观，总能以朴素平易取胜。如《煤的对话》和《北方》中将质朴上升到一个高思想境界，这正是这种艺术风格的体现。
单纯，以一个意象来表明一个感觉和观点。托尔斯泰说过：“我确信在人类语言中真正美丽的，只有单纯的美，这正是我素来所不知的。”但艾青知道，语言的单纯，正是诗歌的要求。然而这并不是唾手可得的，这需要精挑细选，长期积累，还要经过诗人的“加工”和“转变”，这个过程似乎有点复杂。以《小蓝花》为例：小小的蓝花/开在青色的山坡上/开在紫色的岩石上……这给人的感觉很直观，很自然，又很美好。
集中，以全部力量去完成自己所选择的主题。
可以说这是艾青成功的奥秘之一，用全力去思考去想象，将思想、感情尽可能地凝聚于具体可以感知的意象之中，直到艺术形象被满意地完成为止。一首《浪》中，诗人强调了浪的力量，这样更集中。明快，不含糊其辞，不写令人费解的思想。
这是诗人对诗的深刻理解，又是构成诗歌美的一个必不可少的要素。不错，诗歌是讲究含蓄的，但含蓄并不等同于费解。所以明快犹如晴朗的夜空，深沉而又透彻。正是这明快之中，人们感知到了博大深邃的思想，分明是浑然一体，自然流露而出。《生命》给予了我们这样的启示。
艾青的诗将上述四者集中在一起，从而创造了一种情感升华的方式，表达了对美好的向往，彰显了对真、善、美的追求。