青春偶像剧《奋斗》。简单俗套却令人欲罢不能，总算看完咯。
它雷同于所有的青春偶像剧，却似乎又有些不同。处理痕迹颇深，导演用心良苦，演员表演卖力。也许想表现的东西太多，也许只是这个社会，人的心思太复杂，你所见就只是这么些片面的平凡，你深刻地感受到只是这样一个喜怒哀乐的过程。芸芸众生，这荧屏光影之中匆忙沉淀的世态，和奋斗有关，又其实那么无关。
有云“演戏的是疯子，看戏的是傻瓜”，无论傻或疯那都还和专业、入戏什么的沾点边。如今在《和青春有关的日子》或者《奋斗》等类中，口号式的对白，貌似深刻的冷幽默，将人心灵深处的哀与痛，在乎与不在于，一应粗暴地剥离出血肉，浮浅在调侃的表面，为青春偶像刻意营造着时尚氛围。说到底也许人家这出《奋斗》是演绎给自我反叛的后八零人，或是为从未真正经历、或正在开始奋斗史的迷惘一代看的吧。知性难觅。吾想做一清醒的傻瓜，实则愚也。倒是看见当骄傲的杨晓芸对着向南痛哭流涕的刹那，那小可怜儿，深厚的表演入木三分，真的是叫人泪溅当场，心下一阵一阵，刻骨地酸。
杨晓芸·向南
之前对李小璐一直没有偏爱，甚至还有些冷淡。但这一次，她令我喜欢上了杨晓芸。其实这才是一位真正本色平凡的小公主。这才是生活。这就是生活。
当她在向南与来路不明的遥遥注册结婚的当场，抱住向南的双腿失声痛哭，我这位看戏的傻瓜在涕泪横流的同时，不由得为杨晓芸的突破而喝彩叫好！几经折腾，屡屡碰壁，她终于懂得了安静，面对内心深处真正的需要，从未被善待过的质朴突如潮涌，瞬间溃败了她一贯以来武装的虚荣，于是终于自然而勇敢地表达出真实感受，挽救了悬崖边的爱情。向南，离开杨晓芸也许会幸福，但他与暴富律师遥遥的草率真爱焉知祸福，说什么“正室范儿”、什么“大度”，但愿向南因放弃遥遥无奈又痛苦地在街路上脱衣暴走涕泪横流之后，从此后，再不要对这样的女孩心存幻想。世故而攻于心计的典型，又怎能敌过他与杨晓芸共鸣的真？
客观来看，杨晓芸就是当下典型的“作女”，只是她的“作”，和上海女孩迷失在灯红酒绿物质世界的“作”不太一样。她的心内深藏精微美好的幸福。其实这是所有女人终极一生都追求的。只是她在要求这一切时，是那么敏感、纯真、毫不作态、毫无保留、毫不掩饰。她年轻，幼稚，她那么不自知而纯粹地依靠、需要着向南，恣意享受他所有的爱护与忍让。她坚信着心灵深处对于幸福的自我定义与无限遐想，却到了才明白，这分分合合恩恩怨怨毫不完美的一切，原来就是爱。
这样一种典型的童话人格，悲剧因为遇见了同类：向南。于是一场轰轰烈烈的“较量”在所难免。向南同样是一个热切、执着、自我的大男孩，他目标明确，热爱生活，并像迷恋大千世界所有诱惑一样，热恋着杨晓芸一切痴嗔娇嗲，甘愿赴汤蹈火在所不辞。年轻的爱勇敢而不图后果，贪图青春享受自我的共性却令他们互相摧残，在人生的十字路口，乱了抉择，迷了方向。在向南蹲在商场中央失声痛哭，失态地对着杨晓芸大喊——“你是个骗子——你骗了我的心！！！”的时候，杨晓芸这三个字，以及为了这三个字付诸的所有奋斗竟如石沉大海，回应全无，他终于方寸大乱。杨晓芸追求自我义无返顾的执着精神如泰石压顶，毫不留情粉碎了他的信念，巨大的矛盾与失落感在内心世界横冲直撞，找不到出口渲泄。年轻的爱终于在现实面前崩溃无形。
其实。谁也没有光阴虚度，谁都在奋斗。杨晓芸也是一样。只是关于爱的定义，心内的憧憬，那扇幸福的小窗内，芸芸众生，各有各的精彩与不同。生活需要精微美好，创造美好的过程却残酷粗糙。谁能最终经受住这种打磨与砺练，奋斗，就算成功了。否则这样的演绎，就只能成为电视机前某些年轻男士心理失衡的籍口了罢。
夏琳·陆涛
夏琳。这位始终贯穿全剧的女几号，“硬排女六连”的绰号真是恰如其分，结合她之戏中削骨形象及生硬演技就更令捧腹。看来马伊利现在真的很红，如今只要有关于她的一切报道，都能为其莫名高涨的人气加分，然而出色的却不是演技。啥事儿有因必有果，任何红都是有道理滴。惟独马伊利同志却好象不是这样。
按理伊也算沉寂多年了，《奋斗》这一出配戏，应是翻身之作吧，演技依然本色。我倒宁愿去看从前她给杂志拍的相片。近偶像论，她不青春，不时尚，不漂亮。看完《奋斗》闭上双眼，脑海里惟一印象不是关于她的剧情，而是兔牙、迷朦眼、瘦骨肩，据说这就是招牌。说起这身材，吊带背心上方的排骨，看起来略显畸形的翘肩胛，视觉效果着实有些恐怖。这妮也勇气可嘉，平胸窄肩照秀，秀自恋里的青春。造型师也真是的，特点就是性格么？芸芸众目就这么盯着哪，好歹也整点视觉美吧，比如米莱，比如杨晓芸，咋地就能让她们花枝招展，就单憋屈着夏琳本来就不完美的身材，天天介穿着惨不忍赌的平板背心晃啊晃啊。
夏琳，似乎代表的就是自立自强的新时代年轻女性，因此剧中无刻不彰显着一种决断的自我，从她的果断劈腿，撇开蜜友与陆涛暗渡陈仓；当她被陆涛两千万所代表下的成就表象所折磨；到她被嫉妒以及理所当然的一切籍口彻底击垮了信念远赴巴黎；而在陆涛失意时又回来决定与其结婚——这一切，仿佛告诉我们这才是一种真正靠自我增援、加压来实现奋斗、珍惜成就的出彩个性。可惜，“夏琳”的表达，除了剧中的生活细节赋予了角色本身的骨架与血肉之外，灵魂塑造再无其他。许是看官的感受太不深刻，又或是马伊利的演绎太过匆忙，总之真正在现实中奋斗的新女性，小到喜怒哀乐，大到观念言行，都实在与之差之千里，不能同步共鸣。亦或只有芸芸众生真实深刻的奋斗史，与所有的素质，决定了无穷的想像。
话说陆涛。《玉观音》里尚可看见角色的灵魂，在陆涛身上，感受的却分明是典型的浮世绘。尽管他偶尔也会貌似痛苦或深刻地沉沦。佟大为一贯以来的冷静出演，在这里表达的不是低调内敛，而是自负、浮躁、张扬，与典型的自私。这四大特点在急功近利的社会里，在身边形形色色奋斗打拼的现实角色中，还是非常有代表性的。导演似乎有点似是而非，又或者，根本不想表达什么是与非。弄清楚什么才是真正的人生观、世界观尽管对于奋斗的核心与原动力都是非常必要的，但，这本来就是一个意识流的现世，所有的一切，只能有赖于仁者见仁，智者见智罢。
米莱·小灵仙儿·其他
米莱：最令人如鱼刺哽喉的角色。对陆涛一厢情愿的爱、对二人世界的无限遐想、波澜不惊的恋爱生活，一切有如皂沫泡影，终因夏琳的出现而瞬间破灭。陆涛在夏琳身上找到爱的真谛和所谓奋斗的动力，米莱，就活脱脱被变成一个富有的、青春的、现代版祥林嫂，高举“我是受害者！我因我受害而享受存在！！”的伟大旗帜，如飞蛾扑火义无返顾，呐喊并理所当然为自己的言行冠以“被伤害的后果”之名，一遍一遍，纠缠在过去的时光里，在病态的情执中深深自伤。陆涛与夏琳终因各怀内疚，一路容忍退让，连累着观众也莫名其妙地纠缠在三角关系中，心情落败地，重复咀嚼着米莱被破坏和被伤害的心情。
剧中演员在对人物语言上的苍白塑造，不如说是应对角色心灵世界的塑造。换言之，技穷的是导演，米莱饰演者在《蝴蝶飞飞》中的表现算是轻灵，尚可圈点，可这一回，莫说才情，连带美貌都一并让编剧的词穷意尽给糟蹋了。以至于看官到后来，这妮一旦张嘴——反感到了极点，士可忍孰不可忍，哪管为看这两集期待了多久，立马换台，生怕耳朵已被废了，就不要连敏感的心也被不厚道的角色生生磨出茧来。
灵姗：饰小灵仙儿的演员该不会是和叶蕴仪有什么关联吧？现在十七八的孩子，谁还知道那个时代灵仙儿似的叶蕴仪。太像了，举手投足，一颦一笑，活脱脱蕴仪翻版。
露露：本看官最厌恶之人，倒不是零点晓欧本色出演的，戏剧化的、不光彩滴那只猪头，而是露露——现实社会中一不小心就会撞见，更不小心就被其利用了一把的一个不可小觑的“小人物”。露露，这一位表面无辜却心思缜密的女孩，如同一只鸭子，你看见的是始终是它在水面上的悠闲荡漾，涟漪微泛，却不知水下它那双脚，一直在波涛汹涌地奋力着划！划！划，从未停止。按说她所有行为都源自对家庭的责任与义务，尽管导演在描述她时始终平心静气，但疾恶如仇的我，还是很自然地将她归类于不道义这一边。平静是因为这就是社会，她是现在急功近利的社会中不可获缺的类型，人生的奋斗史中若是少了这种不择手段的人物，就如同空气里没有了尘埃。无论如何，地球是圆的，开始的那一条线，终究会跑到终点画成一个圈。因而所谓露露的成功，也是一种奋斗的再现。世人是宽容的。社会是理解的。因而她总是心安理得。
纵观整部《奋斗》史，如一盘并不高明的棋，你看见的，只是那么一个局，位置已经摆好，演员就是棋子。所有的感受，也就是你的双眼所见，他/她们走出的每一步，听着口令速成成败。
我们的灵魂，只能在各自真实的生活影像中，默默体会着奋斗的辛酸。