中班美术教案：我为春天办画展

2020-06-20教案

　　自己办展览美术教案篇一：中班美术教案(我为春天办画展)

　　选材分析：

　　春天是最一个美丽的季节，在春天里万物复苏、万树萌绿、绿草如茵、百花争艳。它们给大自然带来了无穷无尽的美。美术课应贴近幼儿的生活，让幼儿接触大自然，到大自然中寻找春天，感受、观察、了解、欣赏春的气息、春的风采，大胆表现春天的色彩。过程分析：

　　在亲近大自然的活动中让幼儿初步掌握观察的方法，初步训练观察的能力和对色彩的感受、记忆和表现能力。本课主要意图是让幼儿较充分地感受春天的美，激发幼儿对大自然的热爱之情，引导幼儿发现春天的变化，用自己的想象去装饰去表现春天。

　　活动目标：

　　1、让幼儿以绘画的形式表达出春天的景象，发挥幼儿的想象力。

　　2、鼓励幼儿用自己的想象来表现春天。

　　活动准备：

　　1、春天里一些标志性的东西的图片（燕子、柳树、桃花、蝌蚪、花丛、种子发芽、放风筝、春雨）

　　2、布置有春天气息的环境。

　　3、幼儿已有春游的经历和春游时的照片。

　　4、勾线笔、画纸、油画棒等材料。

　　活动过程：

　　一、谈话导入。

　　1、教师：你们知道现在是什么季节吗？（春天）

　　2、教师：春天到了，你们有出去春游过吗？你们在春游时都看到了些什么属于春天特有的景物呢？（请幼儿根据以有的经验回答）

　　3、在幼儿回答之后出示幼儿春游的照片并请幼儿讲解。

　　二、引导幼儿观看春天的景色，并讲述春天的特征。

　　1、出示已准备好的图片，请幼儿观赏。

　　教师：前几天，老师也出去春游了，回来的时候还给你们带来了一些属于春天特有的东西，这些东西老师有的拍下来了，有的画下来了，我们一起来看看都是什么吧！（请幼儿观看图片，教师引导幼儿讲出图片中的景物）

　　2、激发幼儿能用绘画的方式表现自己看到的春天。

　　教师：你们觉得你们看到的春天美吗？你们想不想把这么美丽的春天留住呢？

　　三、引导幼儿用绘画的方式将春天画出来。

　　1、教师：老师有一个办法可以把春天留住，我们可以用绘画的方式将春天画下来！然后将画出来的画放到墙上展示，为春天做一个画展。这样我们就能天天看到美丽多彩的春天了。

　　2、请幼儿到教师布置好的环境中边感受春天边绘画出自己看到的春天。

　　四、欣赏春天画展。

　　1、在幼儿画好春天后教师将画放置到已备好的主题墙上，并请幼儿为自己的画讲解同时请大家欣赏。

　　2、相互欣赏、评价。

　　五、活动结束。

　　活动反思：

　　分析与反思：

　　本活动目标定位我根据本年龄段幼儿的认知特点，重在培养幼儿对常见科学现象的兴趣和初步的探索欲望。在活动中我注重让孩子在玩中探究，丰富体验，特别是能大胆地尝试让幼儿将自己的感受与体验用绘画的形式记录下来，给幼儿较充分的发展机会。由于孩子已经有了春游的经验，使得他们在活动中能大胆的去想像春天，并用自己的想法来装饰春天。而在绘画的过程中我给幼儿们准备了有关于春天的歌曲，让幼儿们都感受到了春天的乐趣。

　　樟树市幼儿园

　　2013年4月11日

　　自己办展览美术教案篇二：新人教版八年级上册美术教案全

　　第一单元美术的主要表现手段

　　第一课造型的表现力

　　一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）

　　知识目标:认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段能力目标:欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法情意目标:培养学生的审美能力

　　二、教学重点、难点

　　教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点

　　三、教学模式（或方法）

　　启发-----欣赏------讨论------评述

　　四、教学过程

　　1、引导阶段

　　①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现

　　手段,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。

　　出示课题：造型的表现力（板书）

　　2、新授课

　　（1）线条

　　人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来

　　进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形

　　地表现主观的审美感受和思想感情。

　　出示课件分组学习

　　将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论

　　学习要求：

　　1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听

　　2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？

　　3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？

　　教师提示：

　　朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作

　　菩萨立像——石雕，唐代

　　宴罢——红绘式装饰画

　　毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙

　　缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代

　　发展阶段（明暗、体积、空间）

　　结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。

　　师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：

　　《圣母玛利亚》达芬奇

　　《塔吉克新娘》靳尚宜

　　明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。

　　欣赏——上海世博会沙特场馆（建筑）现代作品

　　双环（雕塑）英国

　　体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

　　结合欣赏，介绍“空间”在作品中的作用。

　　欣赏——阿尔让特伊的大道（油画）法

　　空间：建筑、雕塑意识体空间关系体现不同的美术效果；绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

　　三、课后拓展

　　选一幅自己喜欢而又耳熟能详的绘画著作，写一篇短文，谈谈各种表现手段在其艺术作品造型中的作用。

　　第二课色彩的感染力

　　二、教学目标：

　　通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。

　　让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。

　　让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。

　　三、教学难点：

　　突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。

　　四、教学重点：

　　发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。

　　教法选择：借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。

　　教具准备：

　　多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡?高的代表作、课本等。

　　五、教学过程：

　　一、引入课题：

　　通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画，请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点”，从而引入本课课题。

　　（师）：随着摄影技术的出现、发展，绘画逐渐淡化了再现客观事物的功能，艺术家们更多的是表现对世界的看法，抒发感情，对于绘画来说，画得像与不像、画什么，并不重要，重要的是画家尽力去表现和把握他当时的心态，画他所感动的东西，因为他相信好的画是画面自身显现出来的，气魄在画的骨髓里，气息是清新和自由的，色彩以它的活泼雀跃在尽情地对比并显现和流动于我们的眼前。就像现在展示的这幅马蒂斯经典作品《舞蹈》一样，他用强烈的原色作画，大胆地进行着冷与暖的较量，在画面上放上他所感受的色块，他用大面积的孔雀蓝作背景，并使用黑色进行蒸腾和蔓延，就如同人对上苍未知力量深深的敬畏和内心悄悄的祈语。舒展线条勾勒出的火红的人体，象征着生存的体温。手与手相挽在天与地之间起舞，这时我们好像听到了，那不是音乐而是惊天动地的鼓声。翠绿的大地在鼓声中被夜幕所覆盖，天地间不再拥有清晰笔直的界限，倒突出了人的轮廓与分量，舞动着的己分不清是生命还是火焰。今天，我们就一起走入这感性的`现代绘画的世界中，领略色彩的无限魅力！（引入课题——《现代绘画的色彩搭配》）

　　二、色彩知识回顾

　　（师）：既然我们今天是要探讨色彩，那么我们先来快速回顾一下以前所学的色彩知识，看看你们还记得吗？

　　1、三原色、间色、复色2、对比色、邻近色

　　3、冷、暖色4、非色彩色

　　5、色彩的明度和纯度。（加入非色彩色白色调和，色彩的明度增高，纯度降低，画面显得明亮，温馨；加入非色彩色黑色调和，色彩的明度和纯度都降低，画面显得沉稳、含蓄、灰暗）

　　三、欣赏分析，发现色彩搭配的规律：

　　（师）：好，回顾了我们以前所了解的色彩相关知识后，接下来我们一起来欣赏大师们在绘画中是如何来搭配色彩的。

　　（课件展示大师的作师）

　　（师）：刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品，有些大家很熟悉，有些可能是第一次欣赏。那么老师现在想问问同学们，你们在欣赏作品的同时，有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律？

　　学生讨论回答，教师总结：

　　色彩对比法：冷暖对比、补色对比（在讲解对比法是，引导学生注意对比中不可55分）色彩调和法：同类色调和、邻近色调和

　　展示《星夜》，请同学们判断此画是色彩的对比还是色彩的调和？