文学理论课上，老师为我们放映了许鞍华的电影《黄金时代》。早在高中，我就曾读过萧红的《生死场》，也大致了解过这位颇具传奇色彩的女作家，她冷峻的、不急不缓的文字，坎坷的、颠沛流离的人生，戏剧的、混乱纠结的爱情，在她逝世后多年，仍然为人们所好奇，所探索。
本来，对于这部宣传时号称大制作的文艺片，我是很期待的。可惜，三个小时的长篇观影，并没有给我带来想象之中的那种感动。甚至，遗憾地说，我觉得它并不像文艺片。
提到萧红，绕不开的是她的著作和她的感情。萧红本人也深知，自己当时离经叛道、纠葛不清的爱情必然是后世人们猎奇的焦点，可她还是希望，“如果可以，能不能更多的记住我的作品。”
是的，作品，一个作家最本身的代表，能使一个作家被记住的最重要的凭证。我本以为《黄金时代》能不落巢窠，能用一种虔诚，用画面与镜头为我们还原萧红的心路历程——不是说不能有爱情，我想，萧红的爱情恐怕只是她生活的一部分，是她对于人性思考的一部分，甚至我认为不是主要部分，因为使她成名的著作几乎无关爱情。
在一开始，那苍白无力、贯穿始终的叙述就让人冷了心，我们想看到的，是人物镜头层层推进而带来的自然叙述，不是机械的念白；整部电影时不时出现的人物讲述使得人神思分离，本该是演绎者，突然就变成了讲述者，这根本无法使人全身心地投入观影；并且，纵观全片，我都没有发现有萧红经历生活苦难的思考，没有内心的独白，没有真正从萧红身上来剖析来反映。她和萧军的初见同居直至关系恶化，每一步都显得如此突兀不堪；她和鲁迅的交流探讨，在电影里显得生硬而客套，怎么看出，这个萧红给萧红文学之路最大影响的人对她文学上的、生活上的帮助？许广平说，萧红写苦难，偏偏能写得那么深重，是怎么深重？为什么深重？后来的萧红遇见丁玲，遇见未来的丈夫端木蕻良，遇见那个在生命最后陪她的骆宾基，究竟给她带来了什么？
我所爱的萧红，是她在《呼兰河传》里，在《生死场》里，用顾影自怜而又悲伤的笔触为我展示的那个世界。也许是无爱的童年，轻率的少年以及颠沛流离、不断被抛弃的成年造就了她文字的苍凉。呼兰河，是她记忆的北方小镇，有着一片多彩的风土画，那里的人们既善良又愚昧，带着讽刺，却又使你无法不憧憬那一方天地，因为展现在书里的人物是那么真实。仿佛，随着萧红的叙述，我们真的到了她笔下的家乡，尽管忧郁，却忧郁地美丽。这种美丽，也可以看做是一个弱女子的坚韧吧，面对日寇的横行肆虐，她笔下虽然愚昧的农民开始觉悟，开始抗争，誓死不做亡国奴，坚决与侵略者抗争到底。这，是萧红的含泪与不屈。
整部影片最打动我的是结尾，是很多人都喜欢的那个场景——童年的萧红和最爱她的祖父，一起在有着阳光、微风的菜园里，祖父漫不经心地劳作，年幼的萧红天真烂漫地玩耍。耳畔，是一个女孩挥着水瓢大叫着“下雨了下雨了”的清脆笑声，眼前，是一片碧绿的菜畦与纷飞的蝴蝶。我不知道，在生命中最后一刻，写下“不甘，不甘”的萧红，脑海里想的，是不是这般无忧无虑的画面？可倘若没有此后的曲曲折折，她又怎能饱尝人间冷暖，看穿世态炎凉？她美丽而忧伤的文字，是因为她备受摧残的人生。我爱萧红的笔触，爱的不是她童年的欢乐，不是她惊世骇俗的爱情，爱的是她备受摧残的人生，是她历经苦难后柔弱却倔强的坚强。