声乐学习是一个漫长又复杂的过程，对于高中声乐生来说，首先要培养学生的学习兴趣，树立学生学习声乐的自信心这样才能逐步提高学生的演唱技能，建立起正确的声乐概念。
一、学科特点分析
1、声乐学科是一门特殊学科。
有些发声器官是看不见摸不着的，隐藏在身体内部，这是声乐教学与其他学科教学本质的区别。
2、声乐教学侧重于演唱技能的培养
声乐课不是简单地学唱几首歌曲，而是在整个学习过程中要有严格而又科学的训练方法，它是一个不断循环训练声音的过程，是一个不断提高学生审美能力的过程。
3、技艺结合，声情并茂
就是把书面上的作品通过演唱变成活的，有生命的，有艺术价值的，有感染力的听觉艺术。
二、高考现状分析
目前在高考中声乐类的评分标准基本没有变化。声乐和器乐一样都是百分制，现场评分，在高考中占据重要地位。我整理了近两年的高考演唱曲目，发现高考的曲目难度越来越大，青歌赛的作品频频出现在高考的舞台上。这也给艺术生和声乐教师带来了一个挑战。
解决策略：高一阶段的训练以培养良好的歌唱状态为主，建立美好声音的雏形，打好呼吸的基本功。高二阶段注重气息与声音的结合的训练，拓展丰富的演唱曲目。
三、学情分析
高一新生入学时，在声乐方面都是零基础、零起步的。我们的任务就是在有限的两年半时间内，使学生具有一定的演唱能力，达到高考的应试水平。
四、教学方法与措施
根据自己在声乐教学一线的点滴经验，简单总结一下我在日常授课时的教学方法。
1、善于举实例，教学语言要通俗易懂
声乐是一个很抽象的学科，如果把专业性语言例如：“运用头腔共鸣来歌唱”，“唱歌时像带面罩”等等语言带入课堂，特别是对高一的学生来讲简直是莫名其妙，弄不明白。所以我在上课时经常举一些生活中的例子，帮助学生去领悟。比如在学习歌唱的呼吸一课时，专业性的语言是主张胸腹式联合呼吸，那么我就告诉学生，你现在眼前有许多漂亮的鲜花，你会深深的吸气去闻花香，这时你的胸腹就会下沉膨胀起来，这种感觉就是胸腹式联合呼吸的感觉。这样举个例子，学生掌握起来就会很快。
2、根据学生的差异性，采取小组授课模式
如果将所有的学生放在一起上声乐课，没有考虑到有些学生声音条件、音准存在欠缺。这些学生往往缺乏自信，久而久之，他们会对声乐课产生恐惧心理。采取3-5人小组授课模式，可以促进学生共同练习，尊重了学生的主体地位，取长补短，互相带动进步。高考是一场没有硝烟的战争，要想让学生金榜题名，除了有一定的专业技能外，还应该有过硬的心理素质。因此，我会每月组织一次小组声乐汇报，锻炼学生的心理素质，克服害羞，紧张的心理。
3、注重作品的情感表达
歌唱是以歌声来表达人的思想感情的，声音是传情的手段，抒发情感才是歌唱的目的。在声乐学习的过程中，往往会注重用发声技巧来表现作品，从而忽视了情感的表现，这样演唱出的歌声就会缺少感染力，难以打动听众。所以要想真正唱好一部作品时，应先从歌曲所表达的思想感情入手，情感是歌唱的灵魂，在课堂上我要求学生自己搜集声乐作品的背景及歌曲表达的意义。要深刻地领会歌曲的内容和思想情感，就必须了解作品产生的时代背景和特点。譬如有代表性的《黄河大合唱》、《游击队歌》等等都强烈地反映了时代特征，使我们能很清楚地明白当时的社会现象。此外还要做到大声有感情的朗读歌词，对词和曲做到逐句逐段分析，要想真正唱好一部作品时，应先从歌曲所表达的思想感情入手。通过自己的情感体验结合对歌曲情感的理解，再加上熟练的演唱技巧来完成对作品的表现。这样，我们所唱出的歌声才不至于苍白无力，才可能充满感情、充满生气，才可能打动听众。
总之，我想作为声乐教师要善于总结，善于引导，因材施教。以上是我对声乐教学的一点心得，希望自己在今后的教学上会更进一步。