《蝶恋花·出塞》是清代词人纳兰性德的词作。下面我们为你带来《蝶恋花 出塞》赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。
蝶恋花·出塞
【原词】
今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许?深山夕照深秋雨。
【译文】
从古至今江山兴亡都无定数，眼前仿佛战角吹响烽烟滚滚战马驰骋来来去去，黄沙遮日满目荒凉谁可同语?只有萧瑟的西凤吹拂着枯老鲜红的枫树。
从前愁苦凄滚的往事无穷无尽，铁马金戈南征北战，最终只剩日落黄昏青草掩藏着坟墓。满腹幽情情深几许，夕阳照射深山飘洒着潇潇秋雨。
【注释】
1、无定据：没有一定。宋代毛开《渔家傲·次丹阳忆故人》词：“可忍归期无定据，天涯已听边鸿度。”
2、画角：古管乐器，传自西羌。因表面有彩绘，故称。发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。帝王出巡，亦用以报警戒严。
3、牧马：指古代作战用的战马.
4、谁可语：有谁来和我一起谈谈。
5、从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。
6、铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。代指战事.兵事。
7、青冢：长遍荒草的坟墓。这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。杜甫《咏怀古迹》诗：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”
8、一往情深深几许：化用欧阳修《蝶恋花》：“庭院深深深几许”句意。几许：多少。
【摘要】
纳兰性德生于清初康熙盛世的王朝，出身于官宦世家，地位显贵，但其词作却没有像盛唐诗人般唱出“盛唐之音”，相反却奏出了时代的哀音。纳兰的词作是词人对自身不得意命运的悲叹, 又具有深厚的社会人生内蕴和独特的艺术审美价值。本文试图探讨其词作所蕴含的悲剧意识的形成原因。
【词作风格】
作为满族的第一位大词人，纳兰性德的词是十七世纪下半叶中国艺苑上放出的凄艳之花。他看似拥有了一个人所能拥有的一切——财富、权力、才学、友情、爱情，可他并不快乐。
纳兰的词，意境哀婉。况周颐认为纳兰性德的词“一洗雕虫篆刻之讥”，“纯任性灵，纤尘不染” 谭献评之为：“格高韵远，极缠绵婉约之致。” 顾贞观认为：“容若词，一种凄婉处，令人不能卒读。”据徐釚记载：“有以成容若《侧帽词》、顾梁汾《弹指词》寄朝鲜者，朝鲜人有‘谁料晓风残月后，而今重见柳屯田’句，惜全首不传。”
从整个纳兰词来看，始终笼罩着一种悲凉、忧郁的气氛。有人统计过，在纳兰性德现存的三百多首词里，用“愁”字共九十次，“泪”字六十五次，“恨”字三十九次，其余“断肠”、“伤心”、“惆怅”、“憔悴”、“凄凉”等字句，触目皆是。
【欣赏指要】
纳兰性德悼亡伤逝之词哀感顽艳，令人不忍卒读，边塞行吟之篇则清怨苍凉，另是一番风味;但一个“情”字却是共同的。谢章铤说：“长短调并工者，难矣哉。国朝其惟竹坨、迦陵、容若乎。竹坨以学胜，迦陵以才胜，容若以情胜。”(《赌棋山庄词话》)而读这首词，深知谢氏此言不虚。
这首出塞词，当为纳兰性德在康熙二十一年(1682年)八月奉命与副都统郎谈等出塞远赴梭龙途中所作，那时他二十九岁。1682年，罗刹国(俄罗斯)觊觎中国东北边境的领土，在黑龙江北岸侵占土地，强行修建了侵略性的军事据点雅克萨城。康熙于二十一年秋派遣副都统郎谈，彭春与纳兰容若等，率领少数骑兵以猎鹿为名，沿黑龙江行围，达雅克萨，探敌虚实、进行侦察，并联络当地梭龙部(梭龙即索伦，是当时对鄂温克、鄂伦春、达翰尔等民族的统称)各族，为雅克萨之战沉重打击沙俄势力做好准备。郎谈等于八月启程，至十二月下旬回京复命。纳兰容若此次万里远行，往来途中写了不少诗词。这首出塞词，当作于此时，时年二十九岁。可注意者，此次觇梭龙，事涉机密，故途中所作诗文，均与此事无涉。
这是一篇出塞怀古之作。“今古河山无定据”，起句即言江山多更迭的兴亡之感。它是一句断语，也是词人的感叹。它横空出世，有上下千年、纵横万里之慨。从中可以看出史学家的深沉，哲学家的睿智，以及文学家的深情。
情语之后，紧接以景语：“画角声中，牧马频来去。”词人挥舞画笔，为我们描绘出一幅有声有色、充满动感的边塞景物图。这既是写眼前战争的频繁和塞外的荒凉萧索，又使人联想起历史上的一幕幕活剧。这里有秦始皇“乃使蒙恬，北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马，士不敢弯弓而报怨”;有“汉家自失李将军，单于公然来牧马”等等，等等。画角声声，牧马频骤，这不正是“今古河山无定据”的形象写照吗?
下阕转入对战争的回顾和反思：岁月倏忽，往事已矣。今天，当词人风尘仆仆，奔走在边塞道路上的时候，只间满目荒凉，惟有如火如血的片片枫叶在萧瑟西风中飘摇，似乎在诉说着无情的战争给这荒凉的塞外留下了无数的幽怨。词人仿佛听见了“金戈铁马，气吞万里如虎”的英雄呐喊，也仿佛听见了“出师为捷身先死，长使英雄泪满襟”的仰天长叹······词人仿佛看见了“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”的美人身影，也仿佛听见了“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的哀伤旋律······不论是肝肠如火的英雄，还是色笑如花的美人，不论是彪炳青史的古贤，还是俯仰古今的来者，都笼罩在这一往深情之中。不信，请看那深山夕照，深秋烟雨，末句以景语作结，将无限的深情隐含于无言的景物当中。整首词幽隐地表达了对战争的厌恶，风格清新婉丽，不事雕琢，情韵哀婉深长。
这首词苍凉慷慨，内蕴良多，似深含隐怨。上片首句即言自己的感受，其悲慨已见，“画角”以下便描绘塞外的战事频仍和荒凉萧索，用景语写凄怀。下片“从前”三句转入对历史的回顾和沉思，不停的纷争，不息的战火，将这荒凉的塞上留下了无数的幽恨怨怼，更使这里平添了几多悲凉。最后又以景语作结，含婉深致，耐人寻味。毛泽东批语云：“看出兴亡。”(《毛泽东读文史古籍批语集》)点出此篇之旨。
词首句切题，将“出塞”置于特殊的历史背景中来写。“今古河山无定定据”，是说从古至今，政权更迭，江山轮回，兴替衰亡，没有一个绝对的标准。而该句将将词人的“出塞”放在这样广阔的历史空间来写，自会给读者留下不一般得感受。“画角声中，牧马频来去”，颇具动感，既是实写，突出边塞风物的卓异，给人身临其境之感;又像虚写，如同历史上无数纷争的一个缩影，让人想像塞外仍是战争频仍。该句为词人下面的叙事创设特殊的背景，并借此揭示事件的悲剧意蕴。
“满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树”，不是一问一答的设问，而是“西风吹老丹枫树，满目荒凉谁可语”的倒装。“西风”劲吹，枫树如血，睹此怎能没有“满目荒凉”之感?然而又去与谁述说呢?这是词人的孤独，恐怕不是独处的孤独，也不仅仅是词人异乡飘零的孤独。鲁迅曾在《<呐喊>自序》中这样说：“凡有一人的主张，得了赞和，是促其前进的，得了反对，是促其奋斗的，独有叫喊于生人中，而生人并无反应，既非赞同，也无反对，如置身毫无边际的荒原，无可措手的了，这是怎样的悲哀啊，我于是以我所感到者为寂寞。”纳兰性德当时的“谁可语”之感或许就是鲁迅式的“寂寞”，是一种主张或思想(据此词推想，这或许就是他的反战思想，是追求和平的曲折诉求)无人会同的“寂寞”。
“从前幽怨应无数”，当年昭君出塞时一定是“幽怨无数”吧!但从后来的情形推想，这“幽怨”则是横无际涯，深不见底。“铁马金戈”，让人想到的是英雄建功立业的豪情，但又有谁知晓与这豪情并置的竟是昭君无尽的“幽怨”啊!“铁马金戈，青冢黄昏路”，两种景致，两种风格，反差之大，让善良的心灵何其痛哉!这不正是“谁可语”的原因吗?若把历史比为一部长卷的话，那“铁马金戈”的场景只是其中的插页，而“青冢黄昏路”的悲凉却浸透着整个书卷。而词人的这种感受又是如何传达的呢?
“一往情深深几许?深山夕照深秋雨”，一问一答，看似漫不经心，实则沉痛至极。“深山夕照”已经让人感觉悲凉，而“深秋暮雨”则程度更重。意象递进叠加，既深化昭君“幽怨”的表达，也让读者感受词人渐趋悲凉以至不堪悲凉之苦。如此以景结情，含蓄隽永。