白云还自散，明月落谁家。下文就是有关描写月亮的诗句以及赏析，欢迎大家阅读与了解。
清•纳兰性德《临江仙•寒柳》
飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残，疏疏一树五更寒。爱他明月好，憔悴也相关。
最是繁丝摇落后，转教人忆春山。湔裙梦断续应难。西风多少恨，吹不散眉弯。
【译注】
皎洁的明月无私普照，不论柳树是繁茂还是萧疏，都一般关怀。
【说明】
《临江仙•寒柳》是清代词人纳兰性德的作品。此词既咏经受冰雪摧残的寒柳，也咏一位遭到不幸的人。上阕写柳的形态，下阕写人的凄楚心境，借寒柳在“层冰积雪”摧残下憔悴乏力的状态写处在相思痛苦中的孤寂凄凉，自然浑脱，意境天成。同时匠心别具的用经受冰雪摧残的寒柳，暗咏身在皇宫皇威重压的恋人。立意既新，手法也不俗。句句写柳，又句句写人，物与人融为一体。委婉含蓄，意境幽远。
【赏析】
这首词上阕写景，景中含情。杨花随风而去，不见踪影，终被无情的冰雪所覆盖，于是在寒冬寂寥之夜，无依无靠的瘦柳才越发显得冷清和萧索。柳树虽然孤苦无依，仍有月光相伴，于是作者不禁赞叹月光，说“爱他明月好，憔悴也相关”。这两句运用拟人的手法，将作者内心的情感递进一层。表面上，在说明月无私，不论柳树是枝繁叶茂还是萧条疏朗，它都是一般的照耀，一般的眷顾，并无半分的偏倚;实际上，明写明月，暗写作者自己，柳树就算枝叶“疏疏”，就算形体“憔悴”，也减不了明月对它一分一毫的喜爱;言外之意是，就算与伊人永诀，也淡不去对她一分一毫的想念。宋代柳永曾经写过“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的词句来表达自己对恋人的思念之情，纳兰则用“爱他明月好，憔悴也相关”来抒发自己内心的相思之苦。
下阕叙事抒情，越是繁华过后的清冷收场，越加地令人回忆起往事的美好。当年约会的情形是那样的清晰，仿佛还在昨天，而如今断缘难续，就连奢侈的梦中相见都是如此遥不可及。“西风多少恨，吹不散眉弯”，西风自古夹杂着多少人的愁恨，可是不管它多么萧瑟多么凛冽，也吹不开词人紧锁的眉头。陈廷焯素来对纳兰评价不高，在评到这首词时也忍不住称其为纳兰词中的压卷之作。本词里的“爱他明月好，憔悴也相关”、“西风多少恨，吹不散眉弯”，系名句，向来为人所称道。
唐•李白《金陵城西楼月下吟》
金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。
白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。
解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。
【译注】
白云映在水中摇动着空城，露珠晶莹低垂欲坠映秋月。
空城：荒凉的城市。《汉书•燕剌王刘旦传》：“归空城兮狗不吠，鸡不鸣。”
白露垂珠：此化用江淹《别赋》“秋露如珠”句意。白露，指秋天的露水。
【说明】
《金陵城西楼月下吟》是唐代大诗人李白创作的一首七古，主要写的是作者夜登金陵城西楼的所见所感。头两句诗写金陵夜空寂静，凉风忽起，诗人独上高楼，远眺吴越;三、四两句写景，色调以清澈静凉为主;五、六两句写诗人在此情境下，万千悲苦汇集胸间，因觉知音稀少而怅然徘徊，不肯回去;末两句诗说只有南齐诗人谢朓的诗句能道出眼前之景。全诗以写眼前景起笔，而归结于对谢朓的钦佩，以即景抒怀的手法，慨叹人世混浊，知音难遇，表达了作者对谢朓的崇敬和追慕之情。诗人时而写自己行迹或直抒胸臆，时而描绘客观景物或赞美古人，笔触所及，广阔悠远，足见其构思之精巧。此诗在词语、韵律、色彩、声调、韵味等方面都协调一致，显示出一种苍茫、悲凉、沉郁的氛围。
【赏析】
这首诗写诗人夜登金陵城西楼的所见所感。首联点题，“凉风发”，暗示季节是秋天，与下文“秋月”相呼应。从“夜寂”、“独上”等词语中，隐隐地透露出诗人登楼时孤寂、怅惘的心情。颔联“白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月”写登楼所见夜景，把秋月之下古城夜景描绘得非常传神。上句写俯视之景：白云和城垣的影子倒映在水面上，微波荡漾，白云随空城一起摇荡;下句写仰观所见：垂落的露珠，在月光映照下，像珍珠般晶莹，仿佛是从月亮中滴下来的。“白云”、“白露”之“白”，渲染出月光之皎洁，露珠之晶莹，以及夜空之澄净，江水之明净。“摇”、“滴”两个动词用得极为生动。城是不会“摇”的，但水中的影子是会摆动的，于是城仿佛也摇荡起来;月亮是不会“滴”露珠的，但秋夜微寒，诗人凝神仰望时，看到月光格外皎洁，好似“冰轮”，于是露珠仿佛是从月亮上滴下似的。“滴”与“摇”二字使整个静止的画面摇曳起来，反映出诗人奇特的想象以及他对大自然敏锐的感觉和细致的观察力。这个画面本来给人的感觉是宁静而富有意趣的，但着一“空”字，则为整个画面增添了一丝孤寂与荒凉感。
诗人的确是抑郁苦闷的，他久久地伫立月下，沉思独吟，徘徊不归，感慨“古来相接眼中稀”，一个“稀”字，吐露了诗人一生怀才不遇的遭际。他因此想到了与自己一样性格孤直遭际可悲的诗人“谢玄晖”。谢朓在被排挤出京离开金陵时，曾写有《晚登三山还望京邑》的著名诗篇，“澄江静如练”就是其中的一句。李白发出“解道‘澄江净如练’，令人长忆谢玄晖”的感慨，表达对谢朓的深深怀念，同时感慨自己身处暗世，缺少知音，孤寂难耐的忧愁。
清•袁枚《夜过借园见主人坐月下吹笛》
秋夜访秋士，先闻水上音。
半天凉月色，一笛酒人心。
响遏碧云近，香传红藕深。
相逢清露下，流影湿衣襟。
【译注】
笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色。
【说明】
《夜过借园见主人坐月下吹笛》是清朝散文家袁枚所创的一首五言律诗。诗描写作者夜访友人听其吹笛的情景，表现出了作者与李晴江的深厚友谊。全四联均写景，无一句议论，无一句抒怀，但却弥漫着凄清的氛围，渗透着悲凉的情思。细细品味，如饮醇酒，回味无穷。
【赏析】
作者夜访友人李晴江，好友饮酒之后，坐在月下吹笛，笛声悠扬，宛如天籁，作者听之情不能禁，于是写出这篇五言律诗来。首联表明了此次听笛的缘由，后三联全是对好友吹笛的情形以及笛声的描写。全诗并无一句议论抒怀，可是全诗却弥漫着一种凄凉的情感：作者通过对好友吹笛的描写，表现了好友高超的技艺和壮志未酬的悲愤，以及作者与友人之间灵犀相通的深情厚谊。
“半天凉月色，一笛酒人心”，这两句诗抒发的情感主要在后句。“一笛”指笛声，“酒人”则对应上联的“秋士”，都是指好友李晴江，他在借酒消愁之后，还嫌不足，又以笛声抒其情怀。题目中称借园主人为“秋士”，古人云：“春女怨，秋士悲”，所谓“秋士”即谓暮年而不遇之人，好友李晴江即属此类。袁枚自己虽曾步入仕途，任过县令，但因升迁无望等原因，早于七年前辞官，隐居于南京小仓山的随园。所以诗人和好友在感情上是相通的。在中国古诗里面，笛声基本上都是幽怨悲哀的意象，这首诗中的“笛声”也不例外。“一笛酒人心”抒发的乃是“秋士”不遇的哀愁之心，而上句说“半天凉月色”，描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色，正所谓秋夜秋士吹秋笛，其笛声里的悲愁哀怨，那自是无以复加的了。而作为李晴江的好友的作者，两人心意相连，虽并未有言语交流半句，但仅通过这幽怨的笛声，就已经达到了心心相通的地步，两人实乃为高山流水之知己。
宋•陈亮《一丛花•溪堂玩月作》
冰轮斜辗镜天长，江练隐寒光。危阑醉倚人如画，隔烟村、何处鸣榔?乌鹊倦栖，鱼龙惊起，星斗挂垂杨。
芦花千顷水微茫，秋色满江乡。楼台恍似游仙梦，又疑是、洛浦潇湘。风露浩然，山河影转，今古照凄凉。
【译注】
一轮明月在天空中缓缓移动，发出清寒之光，照在水平如镜的江面，更照亮了整个江天。
【说明】
《一丛花•溪堂玩月作》是南宋陈亮的一首词，是一首玩赏风景作品，但由于融进了感叹国家兴亡的内容，从而使它的认识意义和审美意义骤然加重。全词景象大开大变，但由于描写有序、布局有致，又有“玩月”二字贯穿其间，加上词作者丰富的思想感情提纲挈领，所以，全词结构仍显得很严谨。
【赏析】
上片写月色，“冰轮斜辗镜天长，江练隐寒光”两句，先总写月照澄江的雄伟景观，勾勒出一幅月水交融的壮丽图景：一轮明月在天空中缓缓移动，发出清寒之光，照在水平如镜的江面，更照亮了整个江天。“冰轮”，指代月亮，“冰”刻画其晶莹皎洁而又清寒之质;“轮”写其圆满之形。“斜辗”，即月光斜照。这里以“辗”字形容，大概因为“辗”有转动之意，不仅与“冰轮”搭衬得当，还给人以转动之感，十分逼真地描摹出月的动态。“镜天长”，极言水平如镜，水面在月光的照耀下，更如一方明镜，把整个长空都映现出来。“江练”写作者遥望长江，见明月照耀下的长江，宛如一条长长的白色绸带;“隐寒光”，谓月光隐没在水中，写出了月光与江水浑融的韵致;而“寒”字，既照应上句的“冰轮”，又暗伏下片的“秋色”。这两句写江月，境界壮阔浩大，一字一词都把月之神韵传神地刻画出来。
以下，作者从不同的角度、不同的侧面，具体描写月色。作者还借用神话传说，不仅突出了江乡之美，为全词增添了一层神奇色彩，同时也强化了词人的览物之情，流露出词人对江乡的热爱之忱。结尾三句，景象陡然一变，情调转入悲凉，寄寓了词人的国家兴亡之感，使全词带上一层浓重的悲古伤今、感叹兴亡的色彩。