父亲的国画梦
父亲的国画梦 父亲已到了知天命的年纪，憨厚的笑容中，总是带着一尘不变的良好心态，执着与追求，随和的性格，柔和的目光中透露出坚定。
父亲出生的年代正是上世纪60年代初，那时的生活是连饭都吃不上，每天能吃上红薯都是莫大的幸福，在这片贫瘠的土地上，艰苦的生存着，在生死线上不停地挣扎。
家乡有个习俗，每当有小孩子满一周岁的时候，就会在他生日当天进行“抓周”，以此判断将来长大以后的志向。父亲面对者身边摆满的鸡蛋、算盘、粮票等东西扫视了一圈，不紧不慢，手脚并用，蹒跚而行，伸出稚嫩的小手，紧紧抓住较远处的毛笔不放，当场来了一个凌空作画，漫天飞舞，看来长大后说不定还这能成为一位舞文弄墨的文人呢。
父亲8岁的时候才去读书，那时候小学就叫村小，从第一次拿起铅笔，在课本上写下自己名字的时候，就再也没有放下过手中的笔。
美术课，黑板上简单的几笔就构成了一个形象的小动物，这引起了父亲的极大兴趣，照着黑板上的一笔一划，无比认真的描绘在纸上，颇有神韵，老师批改之后，给出了100分的最高评价，也全班画得最好的，没有之一，即刻被任命为美术课课代表。父亲从此感受到了一种责任，势必成为领头羊的思想悄然萌发，为了课代表的荣誉，越发认真的去描绘老师所传授的一切，每一句话。
一发不可收拾的父亲，似乎对绘画着了魔，不仅仅是上课在画，下课也在画，学校画，家里也画，读过的每一本书，空白处，都留下了满满的画影，书中的插图是父亲的最爱，每当一本新书发下来，父亲就使劲儿的翻看着所有的插图画，日日夜夜的临摹、描绘。
夏练三伏，冬练三九，不管是天晴，还是下雨，亦或者是下雪，炎炎夏日，任凭汗水不断滴落，也绝不松开那出着汗，握着笔的手，冷冷寒冬，抵不住的风呼啸在耳旁，肿的赛过胡萝卜的通红小手，依旧颤颤巍巍的在纸上、地上、墙上，画着，写着，未曾间断。从最初的少儿简笔画，慢慢到后来的素描、速写，再到用毛笔挥洒的国画，这一画就是五六年，奠定了极其深厚的美术基础。
每天语文老师都布置了一份必不可少的作业，练习写毛笔字，说练字就是练心，练得一手好字，终身受用不尽。这也是父亲持之以恒的必做功课，从不间断，没有了纸，没有了墨，笔早就写得坏的不能再坏了，怎么办？
常常以手代笔，在坑坑洼洼的地面上，一笔一笔的画着，写着，磨去了一层层的皮，积累了越来越厚的茧子，沉浸在那广阔的天地里，不知疲倦，描绘着属于自己心中的那个梦，希望能够把看到的，花鸟虫鱼都画下来，画出这个世界的精彩。
初中毕业，已经十六岁的父亲，觉得自己八年作画遇到了瓶颈，不知道以后的发展方向，内心十分迷茫，笔下再也难以为继，更加痛苦的是，作为家里的老大，还有五个弟妹，必须担负起照顾大家庭责任，每天都要承担起大部分的劳作，在这样艰苦的条件下，是应该继续自己的梦想，还是弃文从农，当一名普通的劳动者呢？
经过一番苦苦挣扎之后，父亲毅然决然选择了继续他的国画梦，带着自己的拙作，跑到县城的工人俱乐部去拜师，当时闻名中外的李志荣师傅看了父亲的画后，觉得父亲的画非常有灵气，加以培养一定能够有所成就。
此后，在老师的指点下，父亲的画技得到了飞速发展，秉承着“画不仅仅是要画出现实中的方方面面，更重要的是画出心中所画，梦想所画。”的理念，学习继承了“渲染法”，“没骨法”，“泼墨写意法”，“勾勒法”等传统技艺，开创了“点金法”，“一气呵成法”等创意技法，并以此为终身职业，天天手不离笔，一晃，40多年就这样过去了。
在上世纪90年代，父亲多次斩获国内各种类型书画金奖，最高艺术段位达到7段，许多作品被美国、加拿大、香港、澳门等国内外友人收藏，一时风光无限，那是父亲的梦，从小小的乡村走到大城市，再到国际舞台，艺术是不分国界的，能够获得那么多的成就，十分感慨，而然他的梦并非就此止步。
21世纪伊始，父亲不再参与带有比赛性绘画，选择了隐退，把机会留给有梦想的年轻人，转而向着更高，更伟大的梦想前进，不断潜修，提升自己的技艺。
此后的十余年间，潜心作画的父亲，创造出了一幅幅巨著，二十米的工笔画长卷《春天的故事》，五十米的工笔画长卷《五千神龙图》，14卷巨幅条屏画《百虎图》，三十米的长卷《穹窿古国传说图》等等，让世人震惊。
父亲说：“作为一个艺术家，要是没有传世的作品，那将是一生的遗憾，所以我所画的作品，不是仿照古人，而是专属于自己时代的特色，空前绝后。”
父亲梦想在有生之年，能举办一次个人画展，出版个人画集，可他心里却是十分担忧，国画从古到今，源远流长，而国家对这方面的保护与培养却是远远跟不上时代的发展，对于不是著名画家的画家，处境十分艰难，光是作画的纸张、笔墨投入的资金就不可小觑，如何才能把项非物质文化遗产继承下去，始终找不到答案。
承载着父亲梦想的国画，面临着后继无人的局面，十分感慨，难道40余年的国画经验、精髓与技巧就这样白白的消失掉么？