澎湃着生命的绝响
弓起，弦动。
一双干裂、苍老的手扶起琴，略试音，乐响。
一位乞者独坐在江南石墙下，冰冷的青石板渗出丝丝寒意。褴褛的衣衫，微蓬的头发，被磨得发亮的瓷碗，一把胡琴，一只单影，是古巷内无人不唏嘘的景象。
一只手轻滑过弦，缕缕乐音便在江南古城里飘荡起来。音，轻而缓，却有摸不透的深邃；幽幽曲声，是在哀诉颠沛流离生活的凄苦，伯牙难遇子期的煎熬啊！非木石之人无不扼腕泪下。我分明看到那双演绎心曲的手哭了——指尖微颤，揉着悲情；指肚勾弦，诉着哀怨。谁，能感悟乞者欲哭无泪的痛楚？那真是身如蓬草、飘零无着、无处话凄凉哪！
道院中长大，自幼精通琵琶胡琴。年轻的心不闻世事，在鲁莽与痴狂中步步落败，终成乞丐，与胡琴为伴。一把琴，便是他的全部希望。
忽然，乐止。我听见低沉有力的心跳，屏息等待。
啊!让所有听者为之一振——灵动的音符跳跃着，跑遍了古城的每一个角落。 那双干枯的手瞬间充满了活力，轻轻巧巧地移动着。那是什么?我好像看到山林中永不停息的泉水，水通南国三千里，气压江城十四洲；我好像看见皎洁的圆月高挂枝头，满身萤光，灿烂天穹。
乞者沉浸在创作中，唯有在音乐里他才能感到快乐，在自己所谱的曲子里，他不乏激情与活力，高昂的调子热情呼号：
惨淡人生又怎样?命运不幸又如何?中国人自古激励自己“多难兴邦”，如今更要挺起胸膛!
1945年的一个晚上，阿炳的《二泉映月》终成。此曲中的绝唱必将拥有永恒的生命力，他的独奏，必将感动千万人，让千万人奋起!而事实正是如此。《二泉映月》的成功，是因为人们听到的不仅是一个乞者悲己伤己的哀怨，更有那感人肺腑的爱国高歌。在人们疲于奔命之时，一位衣食堪忧的乞者潜心创作，只愿让更多中国人觉醒。
连日本人都说，《二泉映月》是要跪着听的音乐。它是中国人宝贵的财富，它象征着一种精神，一个时代。愿我们失意困顿之时不会忘记有这样一位乞者，有这样一首澎湃着生命的绝响!