设计方案 篇3
一、陶艺课程的设计：
小学陶艺课是以陶土为制作材料，引导学生进行个性塑造的工艺课，是一种体现美术教学新理念，给学生提供休闲创造的艺术教学活动。以艺术性、科学性、文化性、休闲性等融为一体并赋予其独特的思想内涵和教学基础。通过陶艺的学习欣赏，尝试陶艺的工具、材料与制作过程，塑造体验陶艺学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，了解人类文明的由来和发展，激发创造精神，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。在陶艺课中，通过引导学生运用揉团、搓、捏、接等方法自由地改变形体，从而激发其探索陶土塑造新方法的浓厚兴趣。这样，眼、脑、手等三者方面的协调使创新意识、创造思维、实践能得到和谐的发展。激发学生创作的思维与灵感，特别是通过富有生活情趣的儿童喜闻乐见的创作主题的设置，引导儿童在自由轻松的创作活动中，陶冶性情，培养健康的审美情趣和良好的品德情操，从而使学生对事物的观察力、空间的想象力、形象的创造力等得到综合性的锻炼。通过引导学生进行资料的采集与整理，问题的探讨与分析等合作与独创相结合的学习体验，及对泥料粘合、色彩处理、焙烧温度、陶坯的保护等初步的认识与尝试活动，促进学生在艺术创作活动中萌发科学技术的精神。通过对不同时期与不同地区及同学之间作品的评价，对创作过程中的情节交流，形成互相学习、互相关爱，不断超越的人文精神。
二、陶艺校本课程的开发：
在学校领导高度重视和鼓励鞭策下，在新课程理论的指导下，我校于20xx年起，着手进行《陶艺》教学的尝试。从20xx学年度起，我校逐步开设一~~六年级陶艺课程，并开始把《陶艺》作为校本课程来开发。逐步编写了教材。在教材的内容方面，遵循新课程标准，符合学校的实际情况，选择贴近学生生活的内容，与社会发展、科技进步相融合，与人文精神相融合，逐渐向综合方面发展，使陶艺校本课程富有时代感。教材的编写还体现了对学生的个性潜能充分挖掘，为学生的创新精神、实践能力打下基础，促进学生的个性全面和谐的发展。在开发的过程中我们实施了以下策略。
1、构建民主、开放的课程开发组织。
建立一支民主、开放的组织机构是保证校本课程开发渠道顺畅的重要因素。从20xx年起，我校专门成立了课程开发组。由三位美术教师和校分管领导对校本进行了理论方面的认证和指导，一线教师进行陶艺教学方面的探究和实践，搜集适合学生发展的课例形式，定期汇总教研。做到边实施，边开发，边挖掘，边总结的同步进行的有效方法，在实践过程中动态生成课程。我们先后改编写了教材，并逐步生成了适合我校师生的教材。同时为保证组织机构民主、顺畅运行，学校强调三个意识，即校长要有协调意识，分管领导要有服务意识，实验教师要有精品意识，为课程开发的顺利实施提供有力的保障。
2、创设良好的外部开发环境。
为推进陶艺教学，学校做了大量的工作。配齐、开设了高标准的陶艺教室、作品陈列柜，设置了专门烧制陶器的窑炉，一些配套设施将得到更全面的配置。
3、科学合理课时课程安排
陶艺校本重在普及，使学生在陶艺教学的大文化背景下受到教育。学校全校一至六年级全部开展陶艺课。在现有的条件下让尽量多的学生参与陶艺教学体验，做到“人人动手，个个玩陶”。每学期每人有8次陶艺教学，每次2课时，课时安排还和美术课教学相结合。陶艺教学和美术教学中的手工、泥塑、面塑、雕塑、儿童画等教学的整合，开发陶艺校本课程，构建大综合的陶艺教学特色之路。
三、我校陶艺校本课程开发的成效
一所学校的生命力在于特色，要想打造品牌学校，必须凸现特色，“特色课程的构建是实现学校办学特色的重要载体”。我校作为一所城郊结合部的学校，学校的生存和发展面临着机遇和挑战。陶艺校本课程开发地进行，恰恰为学校提供了一条特色化发展的道路，并提高了学校的办学质量，凸现了学校的办学特色。校本课程开发使教师的角色发生了转变。在校本课程的开发和实施过程中，教师扮演着课程的编制者、课程的实施者和课程的评价者的三位一体角色，学校校本课程开发是以现代课程理论为指导，要求教师不但要系统学习现代课程论和教学论，具备较高的教育教学理论水平。我校陶艺校本课程的实施，促进了我校美术教师专业化水平的提升。同时学生也有很大的收获:
1、陶艺课程培养了学生的爱国热情
陶器的产生是人类在进化过程中，具有划时代意义的伟大创造，它标志着人类文明和文化的开始。陶艺有着深邃的文化精神和十分丰富而深刻的思想内涵，可以说中华民族将它最内在的本质、对生命的感悟、对自然精神的心领神会完美地表现在了它的精深博大的陶瓷艺术中了。同学们通过参观博物馆、欣赏中国古代陶器和制陶活动，了解了我们祖国的悠久历史和灿烂文化，感受到了深厚宏博的中华民族文化精神，开拓了视野，增长了知识，由此增强民族自尊心和自豪感。例如，用多媒体课件向学生展示丰富多彩的陶艺作品，并辅以讲解每件陶艺作品所表现的艺术特征和历史故事，学生普遍表现出浓厚的兴趣；随后，以伟大爱国诗人屈原为创作题材让学生进入实践操作，并在创作过程中充分展现屈原所处的时代背景和生平事迹。且不论学生的创作的作品如何，这一教学过程，使学生在轻松、愉快的潜移默化中受到了爱国主义的熏陶和教育。
2、陶艺课程激发了学生的学习兴趣
学生的陶艺作品虽然会存在或多或少的缺点，但每件作品都会有自己的特别之处，每个学生都会有成功的收获，只要适当给予鼓励，学生就会因此而高兴，因此而自豪，从而产生成就感。有了成就感，就会增强他们的自信，这份自信，会有力促进其他各门功课的进步。
3、陶艺教学提升了学生的创造能力
陶艺教学有一个重要的特点：就是在教学过程中，学生的十指要不间断地作多种方式地运用和配合，从而使双手变得灵巧，这一切都有利于学生大脑的使用程度和使用方式得到充分地开发和改善，使人变得有创造力。而创造力本身是人人都有，时时可见，处处存在的，只要注意强化学生的创造意识，生活中就会有发挥创造才能的机会，在陶艺课的教学中，泥料的选择，作品的构思设计，陶艺制作技法的运用等，都可以发散学生的思维，开发学生的创造力。可以说创新是陶艺的本质内涵，喜爱质朴无华的泥土是学生的天性，每周一节的陶艺课都在彰显同学们的潜能，表现自己心中所想，脑中所思的陶艺作品。陶艺教学为学生张开想像的翅膀提供了空间，有效地培养了学生的动手动脑能力、想像能力和创造能力。
4、陶艺课程锤炼了学生的心理素质
陶艺教学作为艺术教育的一种形式，是一种形象直观教育，在调动学习积极性、主动性的同时，还可以促进学生的心理活动和外部环境的协调，促进学生的心理活动和生理特征的协调，促进学生心理活动内部之间的协调，从而增强学生的心理承受能力。这是因为，学习陶艺，学生必须学会观察生活，分析生活，发现陶艺造型的源泉，进而表现生活，此过程中的心理活动要求十分活跃，注意力要求比较集中，整体心理素质因此将得到逐步提高。
5、陶艺教学引导学生的相互协作
随着21世纪人才培养模式的多元化发展趋势，“合作学习”方式正日益成为教育教学研究与探讨的热点。《美术课程标准》中也明确指出：“自主、探究与合作是学生学习美术的重要方式。”
陶艺中的合作是指学生以小组为单位共同来创作完成作品。马克思说过：“个人的发展取决于和他直接或间接进行交往的其他一切人的资源。”学生在发展中存在差异并不可怕，合作学习能把这种差异转变为一种教学资源。如果教师能把这种差异因素构成的矛盾转化为动力，就能有助于培养学生的合作意识和合作技能，让他们学会各展所长，达到“1+1>2”的效果。
陶艺教学提倡合作，不仅因为陶艺活动由于受时间和陶泥的特殊性（易干）的限制 ，在课堂内难以单独及时地完成作品，必须利用小组的形式来合作完成，还因为合作能集思广益，加强互动。学生们需要根据内容一起构思，一起制作，一起探讨创作的'形式和制作的方法等，还要进行合理分工和相互协调，齐心合力共同完成作品。这种合作能充分培养学生的协作精神，增强学生间的交流，有助于学生间的友好相处。这些都将会对学生的一生产生深远的影响。例如：朱艺丹、陆志花同学共同完成的两幅作品《我的所爱》、《美丽家园》不再是较单一的画面，两位同学从构思到制作到完成，一直把各自的想法讲出来，共同探讨，于是才有了这两幅画面较丰富，而且能给予我们更多思考的作品。
“用双手和智慧实践知识，用团队精神制造作品”，这是我们陶艺实践内容的一个基本点。在这个基点上，我们有效地解决了学生朦胧的学习目的和混乱的学习方法，也在很大程度上适应了学校的硬件限制，几个人一组协作，互相交流，既完成了学习的目的，也在学习中得到应有的体验。
6、陶艺课程发现了学生的个性特质
在艺术教育中评价目的主要是为了改善和促进学生的发展。评价标准应体现多维度性和多级性，以适应不同个性和能力的学生，帮助学生发现各自的个性物质，了解自己的学习能力和水平，鼓励学生根据自己的特点提高学习的兴趣和能力。在陶艺教学中，每个学生的作品都会表现出不同的思路、不同的审美观，教师不能简单地用一把尺子来衡量学生水平。如上《陶罐》一课，学生所用的陶艺制作方法较多，有的学生徒手捏；有的用泥板成形法；有的用泥条盘筑法。学生们的陶罐各具特色，很难判定谁好谁坏。实际上，准确与否、像不像，在艺术课程是相对的，关键看其是否大胆、是否观察、是否表现、是否思考。只要学生大胆地表现出自己的个性和感觉，就应当受到鼓励，受到肯定，让学生在这自由创作空间里，体味到了更多成功的喜悦，促使他们各方面能力的提高。
7、陶艺课程提高了他们的审美能力
陶艺作品自身具有美的特征，优秀的陶艺作品可以打动人的情感、人的精神、净化和陶冶人的心灵，使人从中获得美的享受。我国著名艺术家丰子恺先生曾这样说过：“人们每天瞻仰着这样完美无缺的艺术品，不知不觉中精神们蒙其涵养，感情受其陶冶，自然养成健全的人格。”
在开展陶艺教育教学中，通过创造陶艺形态的过程中，可以不断提高学生的审美素质。陶艺课中“壶”、“罐”、“人物”、“动物”等的创作与社会生活紧密相连，可以让学生亲近自然之美，亲近生活之美，发现自然之美，发现生活之美，培养学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创造能力。在教学中注重把日常生活和学生真实的环境，作为陶艺学习的最初起点，把陶艺教学与情操的陶冶、文化的修养、科学技术的探究结合在一起，陶中有艺，艺中有思想、有情感、有文化、有科学。“创造美于自我，施洁净于人心。”
四、陶艺课程的实施效果
1、陶艺课程的有效实施，进一步丰富完善了学校的课程体系。在多年的探索与实践中，学校充分挖掘课程资源，通过边实践边开发的策略过程，不断提高课程开发的能力和水平。陶艺课程的成功开发，有利于学校课程管理和决策的民主化及课程资源的优置化，提高了学校的办学质量，逐步成为了学校的品牌课程，凸现了学校的办学特色。
2、陶艺课程的有效实施，促进了教师专业化水平的提升。陶艺，是古老而崭新的艺术。我们学校参与校本的美术老师，以前都没有搞过陶艺，可以说对陶艺只是看了几本书，玩过几次陶吧，在陶艺上还是门外汉。我们及时邀请专家来我校对美术教师进行现场培训，在陶艺专家三天的亲自辅导下，我们才初识陶艺，才对陶艺教学有了自己的一点想法。
3、陶艺课程的有效实施，满足学生自我发展的需求。激发儿童对陶艺的学习兴趣、发展感知能力和三维形象思维能力、培养创造精神和解决问题问题的能力。总之陶艺课程着眼于发展学生的兴趣、需要和特长，关注学生的个性发展。学生在玩泥巴中培养了审美情趣，享受到了成功和快乐，真正落实了“为每个学生一生的幸福和发展奠基”的办学理念。
总之，在陶艺课堂中，学生可以研究文学，探讨几何体，可以进入动物世界，可以与古人对话，可以奇思妙想，可以用陶泥捏成自己任意想捏的东西。一句话，学生可以用陶泥捏出自己整个的世界。教学证明，陶艺教学是素质教育非常有效的载体之一，它让学生捏出了自己丰富多彩的世界，让他们尽情地体会着创造的乐趣，学习的快乐。