关于三维动画角色造型设计的论文

2020-06-19实用文

  1三维动画角色造型的分类

  1.1拟人化的造型

  三维动画场景中,对角色造型进行梳理时,多采用拟人化的手法,如大家熟知的《海底总动员》中的尼莫以及《狮子王》中的辛巴等。孩子大多较喜欢动物,采用拟人化的手法,赋予角色生命,可以很好地展现出一种与实际生活截然不同的世界奇景,大多动画作品中都喜欢采用这种夸张式工艺。拟人化造型的调试工艺必须具备两个细化特征,首先外形必须要与动植物的显性特征基本吻合,其次要精细角色的面部以及手部的特写,从而符合人们的正常审美习惯。

  1.2写意类的造型

  这种造型主要是对个性化特征较为显著的角色造型进行基本强调,其造型处理结果没有过多的要求,在影片活动中,只需要适当激发观影人员的思路,使其能够产生适度联想;同时写意类造型在设计工作上较为随性,散发的随意性色彩较为浓厚,对于影片的整体风格,能够精良把握能效。一般定义这种类型的'动画作品时,将其定义为艺术片。

  2三维动画角色造型设计的流程

  三维动画角色造型设计的关键点主要表现在四个方面:一是对角色的整体风格的确认;二是对角色性格的有效搭配;三是从自然和传统艺术资源中挖掘灵感;四是变形与夸张处理模式。

  2.1确认整体风格

  在对动画剧本的内部角色进行设计工作时,首先必须要对内容表述的风格进行整体把握。一般来说,异质化类型的动画角色相较与其他类型的动画角色,两者的表现手段天差地别,因此在设计过程中,必须要对角色造型进行整体验证和考察。

  2.2角色性格搭配

  一般动画传递的氛围应是多角色交流的活跃氛围,并经过细致化的对比和映衬,将动画核心灵魂进行进一步彰显,要有机铺陈与搭配角色的性格,这样会有利于提高影片的整体票房。一般而言,除了表演活动,造型基本承揽了动画作品全篇章疏通的职责,如《亚瑟和他的迷你王国》,迷你王国中的小矮人,给人们留下了深刻的印象。当然,其中天真的童心、神幻王国探险的气魄等也深受大众的喜爱。

  2.3从传统艺术和自然资源中挖掘灵感

  一般来说,在进行三维动画角色的设计工作时,要想充分掌握无限的素材资料,必须要以人文情感环境为依据,以自然环境为基础,进行长期调研活动。同时,对设计主体进行挖掘、提炼以及科学的鉴定,使看似丑陋的事物变得活泼可爱。传统艺术经历了较长的发展过程,其蕴藏的文化价值较为浓厚,因此在对角色进行设计时,可以充分利用传统艺术,使角色更为生动形象,作品自身更具活力,从而不断丰富作品内涵;同时,不应过多计较民族与区域的差异,这样可以将任何艺术审美观念进行充分融合,从而促使影视作品更具传统艺术气息,以便吸引大众。如中国传统的雕塑工艺,由于其装饰趣味比较浓厚,符合我国民族个性,符合大众的审美心理标准,所以深受大众喜爱。要想我国三维动画产业更好的发展,在对其角色进行定义时,必须吸纳更多传统风格,使塑造的角色更具韵味,充分彰显材质成果。

  2.4变形和夸张处理模式

  在设计角色时,一般从角色的主要特征进行考虑。对角色的主要特征进行了解和把握,并将其加以夸张化处理,能够增强吸引力,当然在对动态角色进行设计时也应如此。值得注意的是,在对角色进行夸张变形处理时,有几个细节需要仔细把握:其一是要归纳形体,并不断强化几何形体;其二是注意对比与平衡,对于较为烦琐的细节、大小体量的对比以及简洁的对比等方面的对比和平衡。如一个硕大脑袋在二维环境中可能比较可爱,但将其放入三维环境中,就会有特别怪异的感觉。这是因为在三维环境中,不仅要对形体进行考虑,还要对体积的因素进行考虑。

  3结语

  三维动画角色造型设计工作相对较为复杂,需要对主体进行合理规划,并结合自然资源、实际生活和传统艺术,对其进行拟人和夸张化处理,从而使动画角色更为丰满。为了促进三维动画产业的健康发展,必须充分结合民族工艺传统,利用创新操控技术实施动作表现,增强吸引力。

【关于三维动画角色造型设计的论文】相关文章:

1.动画角色造型设计教学反思论文

2.论动画角色造型设计中的美论文

3.造型设计在三维动画短片中的运用论文

4.动画角色《海贼王》造型设计研究论文

5.动画角色造型设计理念研究论文

6.动画短片角色造型设计论文

7.动漫角色造型设计中趣味性探索论文

8.动画中角色造型设计探讨论文

上一篇:3D打印在三维动画设计的应用论文下一篇:超市顶岗实习报告