《我对黑暗的柔情》读后感3
她依然是她，那个有着北国印记和纯真心灵的女子，那个生性隐忍、对文字一往情深的文科生。用她的笔，用她的心，细细讲述过往，慢慢点画文思。
总觉得读她的文字，需要一种心平气和的状态，才能真切地走进她的世界。而一旦静下心来读她，便会爱上那种朴素的文字之美。此前，我喜欢读婉约优美的文章，如余秋雨的华丽，赵丽宏的典雅，董桥的诗意，筱敏的深邃，张晓风的柔情……都是令我着迷的。而今，读迟子建的文字，感受到的'是别样的文采飞扬。
她笔下的自然风物，草木虫鱼，雾雨雷电，皎月云彩，如此种种，司空见惯，却另有风味。她仔细发现生活中的点滴之美，启发我们重新关注身边的一景一物。
她写乡土情怀，风俗人情，写她对故乡的记忆。从北方的盐、故乡的吃食，到土豆、豆腐、油茶面儿，到冰灯、采山等，无不体现出她对淳朴民风的眷恋。
她也长于描绘古香古色的历史遗迹，在苍茫的天地间抒发自己睹物伤怀的悲情。坐在鲁镇的乌篷船里，站在兵马俑面前，泡在日本的露天温泉，穿过尼亚加拉大瀑布，到周庄品一盏香茗，于丽江听一曲古琴……
在创作特点上，她于平淡之中显韵致，于朴实之中显文采。初读时如同听一位可亲的女子娓娓讲述她的童年生活和早年经历，叙述性的语句较为平实。而文中的思考和结尾处的点睛之笔则是升华之处。她文辞多变却不拗口，读来可体会到“另一种华美”：多用排比，句式整齐，较有气势。
在作客观事实性的简笔介绍，引入个人生活经历时，她常会有一种纯真美好的愿景，甚至幻梦——其实，我相信，如同诗人内心如孩童一般，作家们也应该有一种纯真的诗意和浪漫。她在滚滚黄沙之中，思绪飘扬至无垠的黄土高坡，域外刀光剑影的古战场，不经意间与思绪一同飞扬成一粒黄沙……她也想象自己被送入秦始皇兵马俑坑——“满身风尘如泥塑，而那里又是多么缺乏一位裙裾飞扬、长发飘飘的女人与他们相守。”又如，她在丽江边听曲的时候，想象自己化身为唐玄宗《紫微八卦舞》中的美人——“我三十岁了，身材还称得上窈窕，虽然我没有杨贵妃的美貌，但我自信霓裳羽衣加身后，再将秀发高挽，月色中也一样清丽动人。我那样装扮后，我所仰慕的灵魂也许就会引我飞入重霄，让我在银河中舞蹈，在月光中沐浴。”你看，如此天真浪漫的想法，在世俗之人眼里定是十分痴狂的。
迟子建也常常流露出俏皮生动的气息，甚至有点“冷幽默”。保持好奇和年轻的心，写作之源才不会枯竭。例如她在《家常豆腐》里写到自己见到豆腐被制成不同形状，被包装成鸡、鱼、鸭的样子，于是突发奇想，想到把豆腐做成美人的形状，男人们肯定会趋之若鹜。甚至想到如果真有商家看到她的文章后如法炮制出该品种，要记得去她那里申请专利，否则会与之对簿公堂，呵呵……又如：“那些蚊子会络绎不绝地飞来，围着我嗡嗡地叫，我可不想拿自己的血当它们的晚餐。（见《我的世界下雪了》一文）”“《白蛇传》被他的山东口音说成《白啥传》，我要是不高兴了就学他念一句《白啥传》来气他。（《云烟过客》）”等等，不一而足，都是活泼生动的性情使然。波澜不惊的外表下，是一颗温柔又俏皮的心。这是她的丰富性所在吧。如此可爱的性情在《阿央白》和《非洲木雕的“根”》当中也可见出。
而她的作品中流溢的人文关怀，那悲悯的心，那感伤的情，也是一大特点。她感性细腻，多情善感。为爱人故去落泪，为远去的家园呼告，为遭受人类戕害的树木和鱼群饮泣，为万物生灵的启示所触动……
另外，她擅长运用比喻手法，提出自己的见解，贯穿文中内容。隐喻的设置使文章更具深度，更有可读性。作者也具有丰富的想象力，并以此来解释某些现象。例如《阿央白》一文中，她提到：“那只能是一双男人的手，只有男性的手才能使女性的美获得真正意义上的解放。”在《苍苍琴》里，“琴声如黎明之船，驶入我昏沉的睡眠里，将我照亮。当我睁开眼的时候，琴声还在继续，玻璃窗上弥漫着朝霞，好像朝霞也喜欢琴声，特意从天庭飞来听琴。”更是运用想象、拟人等手法。读之，诗性文才如琴音绕梁不绝。
生于斯，长于斯，冰天雪地的北国滋养了她纯美的心灵和素洁的才情。她向往诗性宁静的栖居地，厌倦喧嚷的闹市。文集中具有代表意义的一篇散文《我对黑暗的柔情》中写道：“黑暗在这个不眠的世界上，被人为的光明撕裂得丢了魂魄。其实黑暗是洁净的，那灯红酒绿，夜夜笙歌的繁华，亵渎了圣洁的黑暗。”这样的暗夜里，她正在思考和书写，与文字相会。
她便是那位大隐隐于市，看细水长流的女子。几十年如一日，用她朴素又独具风味的笔触，记录过往，忆古思今。
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