李清照:宋词中不朽的女子(2)

2018-07-20李清照

  (二)一代意象选用精美的婉约词宗

  中国起源最早的文学样式是诗歌,诗歌具有文学高贵的血统。漫过风骚乐府,流到唐诗宋词,能够在诗歌河流里款款游弋的女子实在寥寥,而李清照能够占领词坛成为婉约词宗,是其艺术魅力的必然。

  诗歌最大的特点就是强烈的抒情性,但优秀之作常常拒绝毫无美感的直白呼号。诗歌特别注重意象的选取。意象如红豆,红豆含情,意象亦是。一颗颗红豆,串起情意满溢的诗歌。李清照也有直抒胸臆,但几乎都是与经典意象相结合。她的意象选取精当准确,与感情交融,浑然天成,创造特定的意境,表达极为丰富的内涵,常有多角度理解的审美感受。

  仅以她后期代表词作《声声慢》为例便可看出其艺术修养之高:寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?雁过也,正伤心,却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得!

  “三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急。”这里的“淡酒”,可以是味淡之酒,照应了“将息”身体。但晚来风急,淡酒不足以御寒,只感冷气袭人,写出了身体之冷。同时,这个“淡酒”,也可以是烈酒,词人借酒浇愁,照应“将息”心灵愁苦。只是词人愁苦太重了,国破,夫死,金石丢,酒入愁肠愁更愁。满心是愁,致使酒力压不住愁,自然觉着酒味寡淡了,写出了愁苦之重。

  “雁过也,正伤心,却是旧时相识”,这里用了传统意象“雁”。词人在《一剪梅》中写道:“云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。”丈夫在世时,也曾有过分别,正是鸿雁传书,送来丈夫的温情与慰藉。能传情的大雁,与她岂非旧日相识?只是往日虽有分别之苦,但也有相见之欢的希望。而今丈夫已逝,纵有万般情思,寄于何人?“旧时相识”引发的是夫亡的悲慨。另外,靖康之耻后,北宋灭亡。李清照夫妇不得不避难江南,而今只留下词人孤苦地寄居于此。于是,国仇与家恨之感绵密涌上心头。倾颓的大厦之下难有未破的完卵,摧折的楠木之上岂有温暖的窝巢。北雁南来,北人难逃,北人北雁,岂非旧日相识?但待春来,雁尚可回到北方,而人的家园何在,何日才可回归?这“旧日相识”怎不让人伤感,怎不引发国破家亡,漂泊南方的悲苦?

  “满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘”,这里的黄花,结合“憔悴损”也可以有不同的理解。一方面,可理解为黄花憔悴,以花喻人,暗示韶华已去,青春不再。“谁”,是“何,什么”之意,指花谢无人怜爱,也暗示词人晚年孤独寂寞,没人欣赏,没人呵护,就像黄花一样,一朵朵一瓣瓣枯萎凋谢,给人“花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜”的审美感受。另一方面,可理解为黄花开得茂盛,簇拥枝头,憔悴的是人。这便有了乐景哀情的反衬手法。词人往日有采花装点案头的习惯,幸福的她曾充满“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖”的雅致,而今年迈的词人剩下的只有无心摘花或无人共摘花的苦闷,让这窗外黄花白白开了又落,无限伤痛涌上心头。无论黄花茂盛还是凋谢,词人借助它表达的始终是自己内心深处难以排遣的凄苦之情。

  诗歌应是最美的艺术之花,以其凝炼的语言,极大的跳跃性及丰富的空白美,引发读者无穷的想象力。可以写出阳春白雪,亦可以写出下里巴人,但媚俗和低俗在外。李清照的词,选用精当的意象,带给人们丰富的艺术美感,成为婉约词宗当之无愧。

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