三、 诗美的追求，岁月的梦幻
徐志摩开始诗歌创作是因为“整十年前我吹着一阵奇异的风，也许照着了什么奇异的月色，从此起，我的思想就倾向于分行的抒写。”[8]那么，就让我们一起走进诗人为我们营造的美妙世界，聆听充满诗情画意的灵性之音，享受一次美的熏陶吧。
1、音乐美
闻一多、徐志摩等新月派诗人主张诗歌的“三美”，徐志摩的诗更倾向于音乐美，他在诗歌三美的基础上补充说音乐美是诗的“内含的音节的匀整与流动”，以及“音节的波动性”，而音节的处理基于“纯真的诗感”。这与欧洲诗歌中强调音乐性不无关系。同中国传统诗词本有入乐之事，诗与音乐固不可分。诗人对古文颇有根底，同时在欧洲留学期间，接触了许多大家作品，特别对19世纪英国浪漫派诗人推崇备至。华滋华斯、雪莱、拜伦、济慈等人的影响在他的诗中并不少见。正是由于徐志摩等人的理论和创作实践，推动了新诗的艺术的进步。打开徐志摩的诗集，你便走进了一个美妙的音乐世界，在这里你可以听到《黄鹂》的鸣唱，《海韵》的涛声以及《半夜深巷琵琶》的梦幻之音。在诗人的音乐世界中，你可以感受到一种浪漫的情调，灵魂得到了升华，性情得到了陶冶，空灵高雅袭入肺腑。又如《再
别康桥》：“轻轻的我走了/正如我轻轻地来，/我轻轻地招手，/作别西天的云彩。……”这是一曲深情的轻音乐，单句六言，双句七言，但每一句音节都不一样，第一行虽然是一个三字音节，一个一字音节，一个二字音节，但实际上是两个近似的三字尺。第一个音节“轻轻的”引人入胜，十分新颖，带有轻微的弹跳性，音乐感很强，二三句中也有“轻轻的”但由于部位的变化，使音节的流动性有所加强，也就增强了音乐的感情色彩。一节四句构成了一个完整的音乐旋律，吸引人读下去。而且全诗七节，每节都是四句，每节中隔行交错，在形式外观上于参差变化中见整齐，律节押韵，把诗人的感情与诗歌的节奏有机的统一起来，让人深深地陶醉于康桥的浪漫氛围中。